八期基础班讲评第十四讲浅谈中国古典诗歌的发展史

田寶

华夏一青八期基础班讲评第十四讲浅谈中国古典诗歌的发展史

讲师：柳三老师

　　今天的课程很简单，主要是浅谈下，中国古典诗歌的发展史。这节课，大家主要听下就可以，无需强化记忆的。
  　诗经 “大序”里有这样一段“情动与中，而行与言；言之不足，故嗟叹之；嗟叹之不足，故歌咏之；歌咏之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。
这个言就好比是现在的歌词。
这说明中国的诗歌产生于文字发明之前，它是在人们的劳动、歌舞中渐渐形成和发展起来的。
   诗歌起源于劳动。从集体劳作的节奏中直接孕育降生的初民文学可以说是中国最原始的诗歌。
诗歌的发展经历了：先秦诗歌，秦汉诗歌，魏晋南北诗歌，唐代诗歌，宋代诗歌，元曲杂剧，明清诗歌，近代现代诗歌，网络复兴的古典诗歌。
一、先秦诗歌
我国最早的诗歌总集《诗经》。
体制：“风、雅`、颂”三部分,“国风”现实主义的精华。
表现手法：赋（铺陈叙述）、比（比喻）、 兴（起兴）。
句式四言为主，语言双声叠韵。
  有谁知道诗经总共多少篇作品？
诗经总共305篇作品，所以称之为诗三百。
“颂” 诗是统治者祭祀的乐歌，有祭祖先的，有祭天地山川的，也有祭农神的。“雅”分大雅和小雅，都是用于宴会的典礼，内容主要是对从前英雄的歌颂和对现时政治的讽刺。“风”是《诗经》中的精华，内容包括15个地方的民歌。
这里简单的介绍一篇诗经里的作品：
鸡既鸣矣，朝既盈矣，匪鸡则鸣。苍蝇之声。东方明矣，朝既昌矣。匪东方则明，月出之光。虫飞薨薨，甘与子同梦。会且归矣，无庶予子憎。
  这首描述的是在静静的夜色里，幽室内一对恋人密会的动人情景。抱怨是那可恨的公鸡因日出鸣叫吵醒了他们的甜梦。女的催男走时，男的却说那只是苍蝇在叫。女子又说东方亮了，男的却指那仍是月亮的光芒。女的没法，惟有说若那是苍蝇的嗡嗡声，我愿陪你再共谐好梦，但若你应该归去而仍不走，会惹其他人说你不是。
我们现实里的诗友，经常去某地某地去采风。那么这个采风是啥意思呢？很多人以为是旅游，游玩，其实不是。
采风，是指对民情风俗的采集；特指对地方民歌民谣的搜集。语出 隋.王通《中说•问易》：“诸侯不贡诗，天子不采风，乐官不达雅，国史不明变，呜呼，斯则久矣，《诗》可以不续乎！”
不是说去旅游呀。
  从民歌中吸取元素，用于诗歌的创作。历朝历代的文人都有这样的表现，例如，刘禹锡的竹枝词就是吸取了民歌的精髓。毛主席也曾经说过，：“我看中国诗的出路恐怕是两条：第一条是民歌，第二条是古典------”
  这里虽然说是扯远了，但是也告诉大家一点，我们现实里的诗友所说的采风，其实是错误的，他们认为采风就是出去旅游。
  这里要问下大家一个问题，有谁知道，中国开浪漫主义先河的诗歌作品是什么？是楚辞。
楚国信奉的是火神，中国浪漫主义的先河——楚辞，在楚地歌谣的基础上创造出的有浓厚地方色彩的新诗体。

楚辞体的特点：
1、带有想象丰富、文辞华美、风格绚丽的浪漫主义色彩。
2、“皆书楚语，作楚声，纪楚地，名楚物”具有浓郁的地方色彩。
3、楚辞的语句参差，富有变化，篇幅一般比较长。
4、常用语气助词“兮”（句末：加强整体语气，句中：表停顿）
这里需要大家主要了解的是第一四两点。
奠基人、最早影响最深远的爱国诗人——屈原。代表作：《离骚》《九歌》《天问》。
  这里大家要知道，诗经基本上是以四言为主，但是楚辞不同。它打破了《诗经》的四言形式，从三、四言发展到五、七言。在创作方法上，楚辞吸收了神话的浪漫主义精神，开辟了中国文学浪漫主义的创作道路。
  诗经、楚辞之后，诗歌在汉代又出现了一种新的形式，即汉乐府民歌。汉乐府民歌流传到现在的共有100多首，其中很多是用五言形式写成，后来经文人的有意模仿，在魏、晋时代成为主要的诗歌形式。

二、秦汉诗歌
　　我国的诗歌发展至汉魏之间，出现一个新的局面，主要是乐府诗、民间歌辞与文人五言诗。
乐府：乐府原为秦时设置的音乐机关，后经汉武帝充实编改，其任务是制定乐谱，搜集歌辞等；魏晋六朝，乐府则是指带有音乐性的诗体，逐步转变为一种新的诗体的名称。唐时的乐府是相对于近体诗与一般五七言古诗而言的另一种比较活泼质朴的诗体，“感于衰乐，缘事而发，”具有现实主义传统。宋元之后，凡属合乐之，如词、散曲均可称为“乐府”。
所以苏东坡的词集叫《东坡乐府》
汉乐府诗：它主要包括四类作品：1、郊庙歌辞；2、相和歌辞；3、鼓吹曲辞；4、杂曲歌辞。
乐府民歌是在《诗经》的基础上发展起来的，与《诗经》有共同之处。可以说《诗经》又向前发展了。
汉乐府中著名的篇章有揭露战争灾难的《十五从军征》，有表现女性不慕富贵的《陌上桑》、《羽林郎》，当然最为著名的还是长篇叙事诗《孔雀东南飞》。
汉乐府民歌最重要的艺术特色是它的叙事性，《孔雀东南飞》是汉乐府叙事诗的最高峰。汉乐府民歌多采用口语化的朴素语言表现人物的性格，故人物形象生动，感情真挚。汉乐府民歌中虽然多数为现实主义的描绘，但许多地方都有着程度不一的浪漫主义色彩，如《孔雀东南飞》的最后一段文字，即表现出浪漫主义与现实主义的巧妙结合。
五言诗是中国古典诗歌的主要形式，它从民间歌谣到文人写作，经过了很长的时间，到东汉末年，文人五言诗日趋成熟。五言诗达到成熟阶段的标志是《古诗十九首》的出现。《古诗十九首》不是一时一人的作品，诗的内容多叙离别、相思以及对人生短促的感触。长于抒情，善用比、兴手法是《古诗十九首》最大的艺术特色。
以上内容，大家粗略的浏览下就可以。关键要把以上内容中的作品，课后找出来阅读下。并且要记住
《古诗十九首》代表了汉代五言抒情诗的最高峰。

三、魏晋南北朝
　　1、建安文学：
三曹（曹操 、曹植、曹丕 ）
建安七子（孔融、陈琳、王粲、徐干、阮瑀、应玚、刘桢）
（文学特征：建安风骨、汉魏风骨）
汉末建安时期，“三曹”(曹操、曹丕、曹植)、“七子”(孔融、陈琳、王粲、徐干、阮籍、应旸、刘桢)继承汉乐府民歌的现实主义传统，并普遍采用五言形式，第一次掀起了文人诗歌的高潮。
他们的诗作表现了时代精神，具有慷慨悲凉的阳刚气派，形成为后世称作“建安风骨”的独特风格。七子中成就最高的是王粲，其代表作《七哀诗》三首是汉末战乱现实的写照。曹氏父子是建安文坛的风云人物，其中曹植所取得的艺术成就最高。
曹植(192--232)的诗歌内容富于气势和力量，描写细致、词藻华丽、善用比喻，因而具有“骨气奇高、词采华茂”的艺术风格，代表诗作为《赠白马王彪》。建安时代的诗，是从汉乐府发展到五言诗的转变关键，曹植是当时的代表诗人。他的诗受汉乐府的影响，但却比汉乐府有更多的抒情成份。
2、正始文学：代表作家：阮籍、嵇康
3、两晋文学：
西晋：左思
东晋： 陶（陶渊明：开创了田园诗派）谢（谢灵运 ：开创了山水诗派）
我记的红楼梦里黛玉教香菱学诗的时候，说过，要多读下陶谢二人的作品，
我要说的是，我们在阅读时候，增加积累。未必只是去阅读格律诗歌。
4、南北朝时期（最大的成就是民歌的发展）
南朝民歌：文学特征：题材狭窄（爱情）、风格艳丽，喜用双关
代表作《西洲曲》
北朝民歌：文学特征：题材广泛、风格刚健、语言直率
《木兰辞》（代表了北朝民歌的最高成就）
文人诗创作：代表诗人：鲍照、谢朓、庚信
建安时代之后的阮籍(210--263)是正始时代的代表诗人，他的《咏怀诗》进一步为抒情的五言诗打下基础，他常用曲折的诗句表达忧国、惧祸、避世之意。与阮籍同期的还有嵇康(224--263)，他的诗愤世嫉俗，锋芒直指黑暗的现实。他们俩人的诗风基本继承了“建安风骨”的传统。
魏晋南北朝时期，是五言诗发展的全盛时期，而且开始形成不同时期和不同风格的诗体，主要有建安体、正始体、永嘉体、陶体、谢体、永明体等。
这时候标志着五言诗发展到了高峰期。

大家还记的红楼梦里黛玉教香菱学诗的一段话不？
黛玉要香菱多读下王孟两人作品，以及陶渊明等人的作品，说肚里有这些人的作品垫底，写诗就不难了哈
意思不仅仅是说要多增加阅读量，还告诉我们学诗要先从五言诗学起最好。
南北朝的诗歌形式，上承汉魏，下开唐宋，在民间歌辞的基础上，经过许多诗人的努力，逐步形成各种诗体，成为一个重要的诗体过渡时期。
南北朝时期是中国诗歌史上的又一发展时期，这表现在又一批乐府民歌集中地涌现出来。它们不仅反映了新的社会现实，而且创造了新的艺术形式和风格。这一时期民歌总的特点是篇幅短小，抒情多于叙事。南朝乐府保存下来的有480多首，一般为五言四句小诗，几乎都是情歌。
北朝乐府数量远不及南朝乐府，但内容之丰富、语言之质朴、风格之刚健则是南朝乐府远不能及的。如果说南朝乐府是谈情说爱的“艳曲”，那么，北朝乐府则是名符其实的“军乐”、“战歌”。
在体裁上，北朝乐府除以五言四句为主外，还创造了七言四句的七绝体，并发展了七言古诗和杂言体。北朝乐府最有名的是长篇叙事诗《木兰诗》，它与《孔雀东南飞》并称为中国诗歌史上的“双璧”。

四、唐代诗歌
　　诗歌发展到唐代，迎来了高度成熟的黄金时代。在唐代近三百年的时间里，留下了近五万首诗，独具风格的著名诗人约五、六十个。
由于大家对唐宋诗词比较熟悉，我们就简单的讲下，不做过多的阐述了。
初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王
陈子昂建立高峻雄浑、刚健有力的新诗风。 《登幽州台歌》
张若虚的《春江花月夜》“孤篇横绝”
盛唐 诗仙:（李白）、诗圣（杜甫）
山水田园诗派：王（王维）、孟（孟浩然）
边塞诗派：高适、岑参、李颀、王昌龄
中唐 韩孟（韩愈、孟郊——诗歌的风格特征：奇崛险怪）
元白（元稹、白居易——诗歌的风格特征：语言平易直白）
李贺（人称“诗鬼”——诗歌的风格特征： 诗境诡谲）
晚唐 小李杜：李商隐、杜牧
唐代诗以情韵取胜，宋代的呢则以理趣取胜
宋代——宋诗重理趣
江西诗派：黄庭坚、陈师道、陈与义，杨万里（“诚斋体”）、苏轼
南宋中兴四大诗人：陆游、尤袤、范成大、杨万里

五、宋词
宋词

六、元杂曲（婉约派：柳永、李清照，豪放派：苏轼、辛弃疾）
元代——元曲四大家（关汉卿、郑光祖、马致远和白朴）

七、明清诗歌
清代——清诗（龚自珍）、清词（纳兰性德）
中国诗歌的发展史大致是：歌而诗，诗而词，词而曲。中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。
衍至清末，梁起超等人倡导的“诗界革命”，又预示着新的诗歌体式即将形成。五四新文学运动如星如日的光芒已经照亮了现代新诗的“诗国天空”。

　　这些呢，主要是讲了诗歌的发展史，重点是介绍了唐之前的发展，现代诗歌，咱们不讲了。网络古典诗词复兴也不讲了。课后大家有喜欢的可以去论坛去看资料。
　　我们纵观下古典诗歌的发展过程，主要体现的还是这样一句话“中国诗词歌曲均源于民间，它们虽然各自尽经历了漫长的演变发展过程，各有其不同的表达方式，但其血脉相通，都是借客观事物抒发主观情感。”