玲珑阁二期第八讲

荷月枫影

今天是我们玲珑阁二期的第八讲

大家都听过词兴于隋唐，旺于两宋，亡于元，后起于清

今天我们先来谈一下词兴于隋唐

词是唐朝兴起来的一种新的文学样式，它的兴起跟音乐的发展密切的结合着，和乐府诗的性质基本上是相同的。因此，前人探讨词的起源往往溯源于古代的乐府。从形式上看，南朝乐府里某些长短句的歌词，如 萧衍、沈约写的《江南弄》十四首，一律都是七言和三言相杂的定句、定字；隋朝杨广、王胄写的《纪辽东》四首更接近词的格律。但是我们认为，词之所以成为新兴的文体，还是有它自己发生、发展的一条历史线索，和乐府诗混同起来讲，不能说明问题。宋人王灼《碧鸡漫志》说“自隋以来，今所谓曲子者渐兴，至唐稍盛。今则繁声淫奏，殆不可数。”

这里所谓“曲子”就是指隋唐时期流行的西域音乐—燕乐即宴乐，那是代表西北民族刚健风格的新音乐，和中国原有的清乐有所不同。这两种体系和性质不同的音乐配合着不同的歌辞形式。曲子词主要是用来配合燕乐的。词，是这种新兴的曲子词的简称。
    曲子词首先盛行于民间。根据敦煌词的有关资料，证明无名氏的《菩萨蛮》-----枕前发尽千般愿—是盛唐事情或者还早于盛唐时期的作品，而且是地道的民间词。这决不能是孤立的现象，如果不是当时民间词十分兴旺，那么远在西北边陲的敦煌地区会有盛唐词的抄本保存下来便成为不可思议的奇迹了。

词先是在民间里开始流传的，按照现在的话来说，是从民间的民歌流传起来的

菩萨蛮

枕前发尽千般愿，要休且待青山烂。水面上秤锤浮，直待黄河彻底枯。

白日参辰现，北斗回南面。休即未能休，且待三更见日头。

这首就是敦煌曲子词里的一首。大家来看下它和文人的词风格有什么区别

这首一首很有特色的民间爱情词。它没有文人词深婉曲折的风致和含蓄蕴藉的神韵。从写法上的铺排、衬字的运用、表意的泼辣直露看，似元曲。但又无元曲的圆熟流丽、挥洒曲折。然而它却激动人心，千古不衰。

这首曲子词落笔惊风，造势遒迈，且没有文士词幽婉曲折的风致与含蓄蕴藉的神韵，完全是情思所致，任意挥洒，恰似长河东流，浩浩汤汤。全词热烈大胆，奔放直率，似拙而新，语浅情深。首句切入正题，起着提纲挈领、总揽全篇的作用，以下七句所列举六种自然景物和非现实现象(青山、水面、黄河、参辰、北斗、日头)，便是从首句"发愿"这一源头上飞流直下而形成的一条绵延不绝的情感河流。其想象是宏阔而丰富的，想象的空间由地及天，想象的对象由山河到星日，以世间最雄伟的景物来比拟爱情，把爱情鲜活的生命与永恒的天地日月相提并论，形成一种奇妙而合理的类比推理:青山不会烂，水面上浮不起秤锤，黄河不会干枯，参星和辰星不会在白昼出现，北斗不会转到南面，三更半夜不会见到日头，爱情也因此绵绵无绝期。作者从反面下笔，如此类推，可谓悖理而合情、无理而曼妙，从而收到与《上邪》殊途同归、异曲同工之效果。

文人的作品，一般都是比较委婉曲折的，但是民歌里的就是一种热情奔放的体现

那么唐代有不少文人开始创作词了

唐代比较出名的是前期的李白，白居易，刘禹锡等人

到了五代时期

出现了花间集

由于李白白居易等人推动，所以在唐末五代时期出现了花间词

我们上节课讲了下花间集里的几个著名的词人

其实同期还有两个词人比较出名

后主李煜

和冯延巳

李煜的词大家都比较熟悉了

五代十国时期的南唐，偏安江左，经济比较繁荣，君主右文，吸引了不少中原文士，
加之所在的江南之地自中晚唐以来文学一直比较发达，因此形成了十国时期的一个重要的文化中心。
南唐词的创作虽比西蜀兴起要晚，但取得了相当重要的成就。
陈世修在《阳春集序》中说：
“金陵盛时，内外无事，朋僚亲旧，或当宴集。
多运藻思为乐府新词，俾歌者倚丝竹歌之，
所以娱宾而遣兴也。”
南唐词的主要代表人物是冯延巳和李璟、李煜父子。
李煜父子的词，尤其以后主李煜为最。李煜呢，大家都比较熟悉。我们不讲他了，我们来看下冯延巳。

冯延巳呢，上承花间，下开北宋初期词坛
冯延巳政治上毫无建树，但是词的造诣很高。

冯延巳生平总体介绍
（903--960）五代词人。又名延嗣，字正中。广陵（今江苏扬州）人。
南唐中主李璟时，官至同平章事。冯延巳学问渊博，善辩说，工书法，能诗歌，尤喜为词。
1、他的词多写离情别恨，文词清丽而内容较单薄
2、以景见情，兼寓感兴，且语言清新，以白描见长
“风乍起，吹皱一池春水”，与李璟的“小楼吹彻玉笙寒”并为当时名句。
3、冯延巳的词对后代的影响大。五代词人中，冯词流传最多，宋陈世修《阳春集》辑录了120首，其中较为可靠者近百首。

冯延巳，是一个很著名的词人。
他的词，内容虽然跳不出宫体或儿女私情的范围，
但特别擅长抒情，其语言之清丽，意境之深婉，无不令人击节叹赏。
王国维在《人间词话》中说：
“冯正中词虽不失五代风格，而堂庑特大，开北宋一代风气，
与中后二主词皆在《花间》范围之外，宜《花间集》不登其只字也。”
花间集成书的时候，冯延己才18岁，李煜才4岁。所以没有收录他们的作品，加上地域的问题。花间词多收录西蜀文人的作品。

冯延巳的词可以用四个字来概括 因循出新
“因循”————是说他的词继承花间词的传统，创作目的还是“娱宾遣兴”，
题材内容上也没有超越“花间词”的相思恨别、男欢女爱、伤春悲秋的范围
“出新”———是说他的词在继承花间词传统的基础上，又有突破和创新。
冯词写愁的最大特点，是不确定性和朦胧性性；
在表现爱情相思苦闷的同时，还渗透着一种时间意识和生命忧患意识。

冯词的艺术特色：
（一）空间境界比较阔大，常以大境写柔情。
（二）善于把苦闷相思表现得一层深似一层。
（三）在情景的配置上，善于用逆向法。
我们来看下冯延巳的词

谒金门
风乍起，吹绉一池春水。
闲引鸳鸯香径里，
手挼红杏蕊。
斗鸭阑干独倚，
碧玉搔头斜坠。
终日望君君不至，
举头闻鹊喜。　

马令《南唐书》载，当时中主李璟曾戏问冯延巳：“吹绉一池春水，干卿何事？”
冯答道：“夫如陛下‘小楼吹彻玉笙寒’。”中主悦。
俞陛云《唐五代两宋词选释》：“风乍起”二句破空而来，在有意无意间，如柴浮水，似沾非著，宜后主盛加称赏。此在南唐全盛时作。
“喜闻鹊报”句，殆有束带弹冠之庆及效忠尽瘁之思也。
《蓼园词选》引沈际飞云：闻鹊报喜，须知喜中还有疑在，无非望幸希宠之心，而语自清隽。

蝶恋花（鹊踏枝）
谁道闲情抛却久？每到春来，惆怅还依旧。日日花前常病酒，不辞镜里朱颜瘦。
河畔青芜堤上柳，为问新愁，何事年年有？独立小桥风满袖，平林新月人归后。

鹊踏枝赏析
思想内容——————冯词所写的乃是心中一种常存永在的惆怅哀愁，是一种独自担荷着的孤寂之感。
艺术特色————词中顿挫沉郁的笔法，
惝恍幽咽的情致，正是冯词特有的风格。
独立小桥风满袖，平林新月人归后。
这句就是典型的用大景写愁

我们再来读几首冯延巳的词

采桑子
花前失却游春侣，独自寻芳，
满目悲凉，纵有笙歌亦断肠。
林间戏蝶帘间燕，各自双双。
忍更思量？绿树青苔半夕阳。
谒金门
秋已暮，重叠关山歧路。
嘶马摇鞭何处去？晓禽霜晚树。
梦断禁城钟鼓，泪滴枕檀无数。
一点凝红和薄雾，翠娥愁不语。

长命女
春日宴，
绿酒一杯歌一遍，
再拜陈三愿：
一愿郎君千岁，
二愿妾身常健，
三愿如同梁上燕，
岁岁长相见。

冯词影响与评价
对花间词的发展
温词多用客观, 就象一只华美精绝而没有明显个性及生命的“画屏金鹧鸪”。
冯词比温词富于性情, 而且真挚感人
冯词对韦词的发展, 主要体现在意境方面。
冯词堂庑阔大, 境界深远而发人联想,
韦词则显得较为浅近, 过分落实。

这只是说冯的词和温庄二人的区别，不是说优劣的哈

刚才我们说了冯延巳的词，在情景上多用逆向配置
这里简单的讲下
词中写情，最常见的是情与景交融互写，但情与景交融配置的方式有同向配置和逆向配置两种。所谓同向配置，是客观景物蕴含的情感指向与主观情感的性质相同，逆向配置是客观景物的情感指向与主观情感性质正好相反。冯延巳词中，常常喜欢用明媚灿烂的春景来写悲哀的情绪。情景的逆向配置，加倍写出了主人公的愁情。面对欢乐之景，尚且苦闷，如果是悲哀之景，其忧愁苦闷更可想而知。
以乐景来写哀愁，则愁会更感人。这个就是逆向配置。

冯延巳的词上承花间，下来北宋。 北宋两大词人欧阳修和晏殊就是继承了冯延巳的词风。

晏殊继承了冯延巳的风骨，深得一个“典雅”二字，那么欧阳修则得一个“精深”二字。

北宋初期词人以晏殊和欧阳修最有代表性的，

北宋初期的文坛领袖是谁呀

欧阳修

但是文人以晏殊为偶像哈，

历朝历代的文人都想有一番政治上的作为。

李白想，但是他一生都在奔波中度过

柳永也想，但是他一生没有做过什么大官

唯有晏殊，他两朝拜相，位极人臣。而又深的两朝皇帝的信任。

也被当时的文人所羡慕。

所以用现代的话来说，他是所有文人心里的偶像哈

晏殊深的冯延巳词风的精髓，他得了冯词典雅的

所以晏殊的词，比较推崇典雅的风格，
他的愁其实是一种闲愁。

后来呀，柳永想找他改官。认为他当时的官位和他 的才学不相匹配

于是晏殊说了，听闻君也做曲子

柳永当时的词名不次与晏殊，他也有点心高气傲，于是就答曰：也和相公般做曲子

当时的曲子就是我们现在说的词

但是晏殊听到后非常生气，他说：我可不曾写什么“彩线闲拈伴伊坐”

因为柳永当时的词只在青楼里流传，

我们来看柳永的这首

【定风波●自春来 宋·柳永】

　　自春来、惨绿愁红，芳心是事可可。日上花梢，莺穿柳带，犹压香衾卧。
　　暖酥消，腻云亸，终日厌厌倦梳裹。无那，恨薄情一去，音书无个。
　　早知恁么，悔当初、不把雕鞍锁。向鸡窗，只与蛮笺象管，拘束教吟课。
　　镇相随，莫抛躲，针线闲拈伴伊坐。和我，免使年少光阴虚过。

我们先来看下柳永在宋词发展上的功绩

北宋词至柳永而一变。柳永发展了长调的体制，善于用民间俚俗的语言和铺叙的手法，组织较为复杂的内容，用来反映中下层市民的生活面貌。他的作品具有浓厚的市民气息。这时柳永词不同于晏、欧一派局限于知识分子自我欣赏的狭隘范围的特征，也就是柳词受到一般市民欢迎而风行一时的主要原因。

北宋初期的词坛还是以小令中调为主

当时的词还不算一种文学体裁，所以又叫诗余

以晏殊、欧阳修为首的文人词主要反映贵族士大夫闲适自得的生活及其留恋光景、感伤时序的愁情。如晏殊的《浣洗沙》：一向年光有限身，等闲离别易销魂，酒筵歌席莫辞频。满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。

欧阳修的《玉楼春》：尊前拟把归期说，未语春容先惨咽。人生自是有情痴，此恨不关风与月。离歌且莫翻新阙，一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花，始与东风容易别。他们这一派的词几乎没有保留地承袭晚唐、五代的词风，局限于抒写离别、相思之情，风格仍旧柔靡无力。他们主要不是步趋温、韦，既不同于温庭筠、欧阳炯、张泌一派无行文人的词那样轻浮、侧艳，也不同于韦庄伤乱和李煜亡国的哀吟。

柳永的出现，用现代的话来说，他就是当时词坛里的一个另类

加上柳永这人，词风没有受五代花间的影响。又喜欢和一些青楼歌姬打成一片。

所以当时的皇帝不喜欢他，晏殊也不喜欢这样的文人

就连当时的文坛领袖欧阳修也不喜欢她

但是我们不能因为欧阳和晏二人的看法而否定柳永，同时也不能否定欧阳修和晏殊

我们第一要学习北宋初期的词风

以欧阳修和晏殊为主

晏殊在宴饮歌乐之余的『呈艺』（叶梦得《避暑录话》），欧阳修『聊陈薄技，用佐清欢』的新声，可见金尊檀板和词作简直是息息相关

晏殊一生写了一万多首词，大部分已散失，仅存《珠玉词》136首。晏殊作品 《全宋诗》中收其诗160首、残句59句、存目3首。在《全宋文》中仅存散文53篇。

晏殊在文学上有多方面的成就和贡献。他能诗、善词，文章典丽，书法皆工，而以词最为突出，有"宰相词人"之称。他的词，吸收了南唐"花间派"和冯延巳的典雅流丽词风，开创北宋婉约词风，被称为"北宋倚声家之初祖"。他的词语言清丽，声调和谐，如其闲雅之情调、旷达之怀抱，及其写富贵而不鄙俗、写艳情而不纤佻，写景重其精神，赋于自然物以生命，能将理性之思致，融入抒情之叙写中，在伤春怨别之情绪内，表现出一种理性之反省及操持，在柔情锐感之中，透露出一种圆融旷达之理性的观照，形成了自己的特色。其"无可奈何花落去，似曾相识燕归来"(《浣溪沙》)、"昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路"(《蝶恋花》)、"念兰堂红烛，心长焰短，向人垂泪"(《撼庭秋》)等佳句广为流传。他既是导宋词先路的一代词宗、江西词派的领袖，还是中国诗史上的一位多产诗人。有清人所辑《晏元献遗文》行于世。

踏莎行

祖席离歌，长亭别宴，香尘已隔犹回面。居人匹马映林嘶，行人去棹依波转。

画阁魂销，高楼目断，斜阳只送平波远。无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。

我们来看下晏殊的词

此词写饯别相送及别后的怀思，均情景逼真，含蕴无尽。如一幅丹青妙手绘的春江送别图，令读者置身其间，真切地感受到作者的缱绻深情。

这个说明作者在写景中加入了个人的情感，先是脑海中勾勒出这副画面，然后在写出的

而我们填词的习惯还停留在符合韵律要求，估计很少考虑遣词成句要如何来表达心里所想吧

要养成习惯。写前先构思一下，写后要自己检查一下，是否符合自己的构思

这个我又要老生常谈了

要多读前人的作品

看前人是如何构思的

欧阳修（1007－1073），字永叔，号醉翁，又号六一居士。汉族，吉安永丰（今属江西）人，自称庐陵（今永丰县沙溪人）。谥号文忠，世称欧阳文忠公，北宋卓越的文学家、史学家。
欧阳修是北宋初期文坛领袖，北宋诗文革新运动的领导者。又喜奖掖后进，苏轼、苏辙二兄弟、苏洵及曾巩、王安石皆出其门下。创作实绩亦灿烂可观，诗、词、散文均为一时之冠。其散文说理畅达，抒情委婉；诗风与散文近似，重气势而能流畅自然；其词深婉清丽，承袭南唐余风。
欧阳修对诗文都进行了改革创新，唯独词上没有。仍把词当做艳科，其作品继承了南唐风格，尤其继承了冯延巳的风骨。

欧阳修词名不如其诗名，文名。但是不代表其作品就不如诗文。欧阳修的词在继承冯延巳的特点外有三点
1、寓情于景，往往不说情，而景中自有情。
2、欧阳修的作品长与炼字、炼句，下笔高明。
3、在叙事抒情方面，用白话来白描的手法，尤其是写相思和离别。

我们来看下欧阳修的词，晏殊的大家都太熟悉了

临江仙　　
柳外轻雷池上雨，雨声滴碎荷声。小楼西角断虹明。阑干倚处，待得月华生。
　　燕子飞来窥画栋，玉钩垂下帘旌。凉波不动簟纹平。水精双枕，旁有堕钗横。
词的上阕写室外景色，轻雷疏雨，小楼彩虹，雨后晚晴，新月婉婉，尤其是“断虹明”三字和“月华生”三字的妙用，把夏日的景象推到了极美的境界。下阕写室内景象，以精美华丽之物又营造出一个理想的人间境界，连燕子也飞来窥视而不忍打扰。结尾两句是人物内心情感的自然流露，引人遐想，艳而不俗。

蝶恋花
庭院深深深几许？
杨柳堆烟，帘幕无重数。
玉勒雕鞍游冶处，
楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮。
门掩黄昏，无计留春住。
泪眼问花花不语，
乱红飞过秋千去。

李清照酷爱三叠句子，仿照很多。大家课后可以找来读下。

晏殊词的特点：
继承花间，同时增加了内容。
1、用词典雅，继承了冯延巳的用大景写闲愁的手法。用语明净，下字修洁，表现出闲雅蕴藉的风格
2、深刻沉着，高健明快，而又能保持一种温婉的气象，使词意不显得凄厉哀伤
3、描写景物重神情，不求形迹，细节刻画，取其精神密契，不于锦绣字面的堆砌，而于色泽与气氛上的渲染，故能把环境写得博大高华，充满富贵气象
4、晏殊的愁不是伤春女子的幽愁，又不是羁旅思乡游子的离愁，更不是感时悯乱的深愁，而是富贵者叹息时光易逝，盛筵不再，美景难留的淡淡闲愁。
浣溪沙一曲新词酒一杯
　　作者：晏殊
　一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。
　　夕阳西下几时回？
　　无可奈何花落去，似曾相识燕归来。
　　小园香径独徘徊。
　　鉴赏
　此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。

浣溪沙玉碗冰寒滴露华
　　作者：晏殊
　玉碗冰寒滴露华，粉融香雪透轻纱。
　　晚来妆面胜荷花。
　　鬓亸欲迎眉际月，酒红初上脸边霞。
　　一场春梦日西斜。
　　鉴赏
　此词写夏日黄昏丽人昼梦方醒、晚妆初罢、酒脸微醺的情状。全词婉转有致，犹如一幅别具韵味、浓墨重彩的油画。

浣溪沙一向年光有限身
　　作者：晏殊
　一向年光有限身，等闲离别易销魂。
　　酒筵歌席莫辞频。
　　满目山河空念远，落花风雨更伤春。
　　不如怜取眼前人。
　　鉴赏
　此词慨叹人生有限，抒写离情别绪，所表现的是及时行乐的思想。全词章法结构上下关合：下片“满目”句照应上片次句，因离别而念远：“落花”句照应上片首句，因慨叹人生短暂而伤春。结句借用《会真记》中的诗句，即转即收。

大家都看过西厢记吧。其实会真记可以说是西厢记的前身。因为唐人没有小说，但是有一种体裁叫笔记小说，

会真记，其实就莺莺传。作者是元稹

唐人传奇

西厢记里张生叫什么呀

张君瑞

他的原型人物就是元稹本人

据说元稹三十岁的时候，遇到了四十岁的薛涛

于是展开了猛烈的追求，后来始乱终弃

后来薛涛嫁给了一个商贾。

元稹有次路过薛涛所在城市，还以薛涛表弟的身份求见，以求一餐

后来薛涛拒而不见

唐代的诗人里，好多是无德的

近来天气炎热，我们留个练笔，要求两周完成。写一首 生查子吧。要求是以恋爱的题材写

不限韵

下周我们继续上课，继续讲解词的发展

最近大家可以多读下花间集，读下李煜冯延巳的词，读到北宋初期的就可以

宋词三百首读前几章的北宋初期的人物的词就可以了

大家晚安