机巧百变戏谑诗--转

奉旨填词柳三

谐趣就是诙谐、有趣。谐趣在艺术上最大的魅力是什么？就是一个“趣”字。谐趣有各种各样的表现形式，或揭露，或批判，或讽喻，或嘲谑，或玩笑、或戏说，千姿百态。最常见的谐趣表现体裁是诗和对联。所以也分别单独称之为谐趣诗和谐趣对联。其他的如词、曲、赋和民谣、歇后语等文学形式也有不少采用谐趣法来表现的。几乎所有可用于谐趣对联的修辞方法都可用于谐趣诗，而由于诗的句数多于对联，可以使用的方法就更多，表现方式就更丰富。
以谐趣感染、吸引读者，比板起脸来说教，自然高明百倍。袁枚《随园诗话》引了一首《戏咏箸》：“笑君攫取忙，送入他人口。一世咸酸中，能知味也否”，嘲讽官场中病态人格，可谓寓庄于谐。袁枚自作的《遣兴》诗：“爱好由来下笔难，一诗千改始心安。阿婆还似初笄女，头未梳成不许看”。作者以别出心裁的比喻、戏谑的笔调，表明自己作诗的态度和见解，给人以深刻印象。
戏谑诗和打油诗同属于谐趣诗的范畴，唯一的区别是，戏谑诗一般是文人故意为之，或含蓄或直露的营造出意味深长的谐趣效果；而打油诗通常是老百姓的创作，浑然天成，自然而然的达到质朴无华的谐趣效果。谐趣多调侃，无论戏谑诗还是打油诗，一般都是有调侃的意味在里面的
换句话说，戏谑诗是一种文人的游戏，多少有点戏说、开玩笑的意思；打油诗是民间的笑谈，多用俚语、俗语、大白话。打油诗和顺口溜有很多的相似之处。
这里先说说戏谑诗。
戏谑诗是用诙谐的表现手法来达到或揭露，或批判，或讽喻，或嘲谑，或玩笑的目的。戏谑诗通常是意在言外、言犹未尽，有点戏说的感觉，却又不仅仅是戏说。
戏谑诗。古称“俳谐体”。其特点是追求调笑戏谑，制造幽默诙谐。“俳谐”一说，最早见于《史记·滑稽列传·索隐》：“姚察云，滑稽犹俳谐也”。南北朝刘勰在《文心雕龙》中专辟有《谐隐篇》，说“谐”是“浅辞会俗皆悦笑也”，“隐”是“遁辞以隐意，谲譬以指事也”。显然，这里的“谐隐”和“俳谐”相近。明代徐师曾的《文体明辨序说》说：“按《诗·卫风·淇奥篇》云：‘善戏谑兮，不为虐兮。’此谓言语之间耳。后人因此演而为诗，故有俳谐体、风人体、诸言体、诸语体、诸意体、字谜体、禽言体”。这里的“俳谐体”，就是戏谑诗。
戏谑诗古已有之。《诗经·齐风·鸡鸣》：“鸡既鸣矣，朝既盈矣。非鸡之鸣，苍蝇之声；东方明矣，朝既昌矣，非东方则明，月出之光。”诗写凌晨两口子的对话，可谓戏谑风趣。至晋代，大诗人陶潜开始自觉地在作品中创造戏谑意味，如著名的《责子诗》：“阿舒已二八，懒惰故无匹。阿宝行志学，而不爱文术。雍滞年十三，不识六与七。通子垂九龄，但觅梨子粟。”诗故意“家丑外扬”，说他的几个儿子如何懒惰、懵懂、顽劣，何其幽默风趣。
至唐代，戏谑诗获得了进一步的发展。大诗人李白、杜甫都写过很多戏谑诗。李白的《戏赠杜甫》云：“饭颗山前逢杜甫，头戴笠子曰卓午。何故别来太瘦生，只为从前作诗苦。”郭沫若曾在《李白与杜甫》一书中引此诗说李白多么瞧不起杜甫，其实，此诗是善意的调侃，开开玩笑罢了。杜甫的戏谑诗则更多。胡适曾说：“陶潜与杜甫都是诙谐风趣的人，诉穷说苦，都不肯抛弃这一点风趣。” 据清代钱谦益的《草堂诗笺》所列杜诗，我们可以看到，其中以“戏”为题的诗组，就有二十一组之多。如《戏为六绝句》、《戏简郑广文兼呈苏司业》、《戏题王宰画山水图歌》、《戏赠友二首》等等。明末清初金圣叹在他的《杜诗解》里说：“先生凡题中有戏字者，悉复用滑稽语。”
在杜甫的其他诗作中，幽默之句，也时常有之。卜居成都草堂时，杜甫有《客至》一诗。诗说：“花径不曾缘客扫，蓬门今始为君开。”又云：“肯与邻翁相对饮，隔篱呼取尽余杯。”朴素戏谑，似风俗画。又如人所皆知的诗句：“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”（《江村》），宋蔡梦弼《杜工部草堂诗话》评曰：“其优游愉悦之情，见於嬉戏之间，则又异於秦益时矣。” 杜甫不仅创作了大量带戏谑风格的诗歌，而且还明确提出了“俳谐体”，曾作《戏作俳谐体遣闷二首》，其一云：“异俗吁可怪，斯人难并居。家家养乌龟，顿顿食黄鱼。旧识能为态，新知已暗疏。治生且耕凿，只有不关渠。”晚唐李商隐也曾作《俳谐》诗。诗云：“短顾何由遂，迟光且莫惊。莺能歌子夜，蝶解舞宫城。柳讶眉双浅，桃猜粉太轻。年华有情状，吾岂怯平生。”
唐僖宗年间，书生于佑在御河桥畔，发现了一片题有诗句的红叶：
流水何太急，深宫尽日闲；
殷勤谢红叶，好去到人间。
他细细地看罢红叶题诗，也马上写了两句诗，投入了御河：
曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？
这片红叶被题诗的宫女韩翠屏收到之后，爱的种子便在心中萌发。又经过十年的煎熬，二人终结良缘。大喜之日，韩又写诗一首：
一联佳句题流水，十年幽思满情怀；
今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒！
诙谐中含着酸楚、戏谑中却又欣慰。这诗恐怕也算历史上第一首征婚诗了。
晚唐诗人李涉，为人正直，洁身自好，曾任几年太学博士，因常写诗抨击权贵，讥讽朝廷，因此被罢黜官职。在他坐船返乡的一天晚上，于皖口江上遇上一伙绿林豪客。首领听说是李涉博士，就带着歉意插剑入鞘说道：“我们众兄弟混迹江湖，劫富济贫，专杀贪官污吏。既然是李博士，我们知道你的为人，决不会为难你。不过，久闻李博士诗名，今日巧遇，请李博士留诗一章。”
李涉惊喜交集，顿时在脑海中浮现出近年来官家横征暴敛，逼得各地百姓纷纷揭竿而起的情景。于是，他欣然吟咏了一首七绝：
暮雨潇潇江上村，绿林豪客夜知闻。
他日不用相回避，世上如今半是君。
众豪客一听无限感慨，齐声呐喊：“谢李博士赠诗。”可见戏谑中也是饱含了诗人的忧国忧民、悲天悯人的博大情怀。
戏谑诗在唐代以后更是代不乏人。值得一提的是，宋代还出现了一个“俳谐词派”，大词人辛弃疾、苏轼都可算是“俳谐词派”的主将。今人邓广铭《稼轩词编年笺注》（中华书局上海编辑所出版，1962）收录稼轩词共有629首，其中在题记中标明戏作和解嘲的有39首，而有明显谐戏风格的有60来首，两者相合，约有100来首，占了全部词作的六分之一左右。如最著名的《西江月·遣兴》：“醉里且贪欢笑，要愁哪得工夫？近来始觉古人书，信着全无是处。昨夜松边醉倒，问松‘我醉如何’？只疑松动要来扶，以手推松曰‘去’”！苏轼生性风趣幽默，他认为嬉笑怒骂可成文章，《续资治通鉴》卷八十六云：“轼与弟辙，师父洵为文，常自谓文章如行云流水，初无定质，虽嬉笑怒骂之辞，皆可书而诵之。”他的俳谐词就更多了，曾有友人李公择生子三朝设宴庆贺，他作《减字木兰花》与人大开玩笑，中有“惟熊佳梦。释氏老君亲抱送。壮气横秋。未满三朝已食牛”之句，举座皆绝倒。下面这个故事最能体现这点：
北宋时，有一个阔秀才，不学无术。一天去城外游山，发现山间流泉瀑布甚美，一时诗兴大发，便高声吟唱起来：泉泉泉泉泉泉泉……
可是除了一个“泉”字，他再也吟不出来别的词句了。忽听背后有人吟道：好似珍珠倒卷帘。
这个秀才十分惊异、钦佩，脱口问道：此人莫非苏东坡？
那人答道：然然然然然然然！
秀才听说苏东坡在此，羞得面红耳赤，赶紧溜走。
至明清两代，解缙、唐伯虎、郑板桥、李调元、纪晓岚等都有不少戏谑诗作。此外，还有大量无名作者的幽默、戏谑诗作。
戏谑诗经常是峰回路转，机巧百变的，很能看出做诗人的功底，比如这一首。明朝大学士解缙是有名的才子，这天,皇上想考考他,叫他写首咏鸡冠花的诗。解缙张口就来:"鸡冠本是胭脂染".谁曾想皇帝从衣袖中拿出早已准备好的一朵白色鸡冠花说:“是白的”。想难为解缙.不少大臣也等着看笑话.谁知解缙不慌不忙的接着吟道:“今日为何浅淡妆.只缘五更贪报晓,至今戴却满头霜。”前后浑然一体，却又构思奇巧。
关于解缙写此类戏谑诗的传说颇多，就象很多民间传说中，纪晓岚通常都和奇对巧联联系在一起一样。故事的真假且不论，但至少说明了大家对他们这样为官清正的文人的喜爱和赞许。下面也是关于解缙的故事。
解缙成名后，许多人慕名求诗讨画。一天，一老道士拿来一幅自画像，请解缙写诗题字。解缙并不认识这老道士，就和他开了个玩笑。先刷刷地写了三个贼字，道士当时愣住。待解缙润笔写完后三句：有影无形拿不得。
只因偷吃吕仙丹，而今变作蓬莱客。称他变成神仙，老道士才擦擦汗露出笑容。
与此相似的还有一个故事，说的是纪晓岚。大清乾隆朝王翰林为母亲做寿，请纪晓岚即席做个祝寿词助兴。老纪也不推辞，当着满堂宾客脱口而出：“这个婆娘不是人。”老夫人一听脸色大变，王翰林十分尴尬。老纪不慌不忙念出了第二句：“九天仙女下凡尘。”顿时全场活跃、交口称赞，老夫人也转怒为喜。老纪接着高声朗读第三句：“生个儿子去做贼。”满场宾客变成哑巴，欢悦变成难堪。老纪喊出第四句：“偷得蟠桃献母亲。”大家立刻欢呼起来。
还是说的解缙。这天朱元璋让解缙陪着在御花园垂钓。解缙善钓，屡有收获。朱元璋却半天不开张，很不开心。这时，解缙为了给皇帝解闷就说：“陛下钓不到鱼，是因为鱼不敢来，它们懂礼节。” 朱元璋说：“小小鱼儿，懂什么礼节？”
于是，解缙就吟出下面的诗文：数尺丝纶落水中，金钩一抛荡无影。凡鱼不敢朝天子，万岁君王只钓龙。朱元璋大笑。后来，有人评论说是解缙拍马有术。其实，解缙并不是这样的人。历史上他曾经上过万言书批判朱元璋屡改政令，杀人太多，终被罢官。
又据冯梦龙《古今谭概》记载：一次，解缙跟着朱元璋在御花园玩，朱元璋想考考解缙，就有意出题：说宫中夜来有喜，你试作一首。
解缙脱口吟出第一句：君王昨夜降金龙，朱笑着说：“是女儿。”解缙又吟出第二句：化作嫦娥下九重。朱笑着又说：“已经死了。”解缙吟道第三句：料是世间留不住，朱进一步为难他说：“已经扔到水里去了。”解缙马上吟出第四句：“翻身跳入水晶宫。” 朱元璋赞赏地说：“ 临机应变，不愧是才子。”
朱元璋不但会难为别人，但能这样难为别人的人自己当然也诗要有点水平的，自己也诗能写上几句的，有时候写的还不错，比如下面这首诗。
    明洪武十四年（辛酉鸡年）。新春佳节，朱元璋十分高兴，驾临翰林院文华殿，与众学士饮酒赋诗。这一天，鸡鸣即起，按时上朝。席间他以《金鸡报晓》为题，命每人吟诗一首。这时，一个老学士奏到：“陛下才高，理应先吟。” 朱元璋乘兴吟出：“鸡叫一声撅一撅，鸡叫两声撅两撅。”意是鸡鸣一次，必撅一次尾巴。众人想笑，可又不敢。待朱元璋吟出后两句，三声唤出扶桑日，扫败残星与晓月。众人不由得心悦诚服。
还有一天，朱元璋微服私访。到了南京城东北，长江南岸的燕子矶（燕子矶是江边一屹立之小山，形似飞燕故得名）。燕子矶上，俯视江水茫茫，水天一色，蔚为壮观。只见几个秀才正吟诗，他便凑前去听。
“燕子矶兮一秤砣”一个秀才开口朗诵了一句。可是，再等半天，却无下文。朱元璋笑着说：“我续上几句，你们看可否？”于是一气吟出了后三句：长虹作杆又如何。天边弯月秤钩挂，称我江山有几多。“好！”众秀才听罢，纷纷称赞。此诗续的几句浑然大气，很是符合朱元璋的帝王气概，果然是好诗！
还有一日，朱元璋闲暇时忆起幼年在皇觉寺为僧，曾在殿宇的门侧屋角写了些打油诗抒怀言志，不知如今在否？便下诏，定于某月某日驾临皇觉寺。到了那天，皇觉寺方丈率同全寺僧众，穿袈裟，击法器，下山恭迎圣驾。
朱元璋进入寺内，四处寻找以往亲笔所题之诗，竟了无痕迹。他把方丈召来，责问他为什么不保护好？方丈奏曰：
圣上题诗不敢留，诗题壁上鬼神愁。
谨将法水轻轻洗，犹有龙光射斗牛。
朱元璋听后变嗔为喜，厚赐寺僧而返。
可见戏谑诗用的巧，说不定就能化解危机、消除劫难了。
虽然朱元璋和后来的朱棣都不是儒雅的皇帝，施政也难免暴戾，但有这样的皇帝领天下风气之先，当然天下的老百姓也就难免跟着戏谑起来了，哪怕是苦中作乐，也比死气沉沉来的好。所以整个明朝象解解元这样善于写戏谑诗的人很多，其中还有不少大名鼎鼎的文人墨客，比如“江南四大才子”之一的，最出名的唐伯虎。
唐伯虎曾经写过一首题画诗，是题秋夜雨竹的。
一枝寒竹护山家，秋来夜听雨似麻。
嘈杂欲疑蚕上叶，萧森更比蟹爬沙。
唐寅这首诗的特色是，没有像一般的诗人从形似的方面入手；而是从听觉上，把雨打竹叶写活了。用语浅显活泼，比喻巧妙戏谑，却不失韵味。  
唐寅还为名画《秋风纨扇图》题了一首诗。画的是一个俏丽佳人，手拿细绢团扇，面上些许伤感，似追忆往事。苏轼说过：“团扇只堪题往事。”唐寅概是由此句联想而出，把团扇和佳人坎坷命运相联系，作此戏谑诗。构思奇巧，借扇讽人，实为不可多得的佳作。
秋来纨扇合收藏，何事佳人重感伤。
请把世情详细看，人都谁不逐炎凉！
相传唐寅死前不久还写了一首《绝笔》。从容自如，充满风趣：
生在阳间有散场，死归地府又何妨！
阳间地府俱相似，只当漂流在异乡。
“吾不识青天何高，黄地厚，唯见月寒日暖，来煎人寿。”这是李贺的诗句。“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。千里孤坟，无处话凄凉。”这是苏轼的诗句。都是凄凉无比、伤感之极。
可唐寅对人的死亡抱乐观态度。他认为人生在世，就像参加宴席，总有散场时候。又认为阳间和地府差不多，死了到地府去，就如去异乡漂泊。因此，他不需要畏惧害怕。他笑对死亡的态度，也让人会心一笑。
明朝的徐渭徐文长也是个中高手。
话说一年春天，徐渭坐一小船游西湖。在湖心亭岸边，碰到一十来岁女孩啼哭。一问方知其父是渔民，出门打鱼遇太守游船，未及躲避被扣押。徐渭不平，带女孩去找太守评理。太守问：“你是何人？”徐渭回答：“我乃一秀才。”太守有意刁难，让其作首诗，作得好才肯放人。
    徐渭提笔连写七个“天”字，太守大笑：“你这也叫诗？”徐渭不理，紧接着写下后三句，着实厉害。天天天天天天天，天子新丧才半年。山川草木皆含泪，太守西湖独放船。意为：老皇帝才死半年，你这个太守就乘船游湖……太守看后，面如土色，只得立即放人。
徐渭还写过一首自嘲诗：
半生落魄已成翁，独立书斋啸晚风。
笔底明珠无处卖，闲抛闲掷野藤中。
徐渭写这首诗时，心情可谓难以言说。从小虽有“神童”之名，五十还没中举。积极参与抗倭，但在权力倾轧中险受株连。精神病犯误杀妻子，坐牢七年。到老心情忧郁，倔强不屈的性格不被人们接受。真像诗中所写，这两个“闲”寓意颇深。
清朝的乾隆皇帝也是个文采极好的诗人，他留下的诗有四万多首，几乎和全唐诗差不多一样多了，虽然很多水平并不怎么样，可也有不少水平不错的诗。这样的皇帝，当然也少不了很多和诗有关的风雅故事。
相传，一年冬天，一向少雪的杭州，竟纷纷下起鹅毛般的雪。当时，乾隆帝正兴致勃勃地游玩。面对天女散花般的飘雪，乾隆随口吟道：“一片一片又一片，两片三片四五片，六片七片八九片”见到乾隆吟着不象诗的句子，众随从想笑又不敢。
这时，乾隆帝吟不下去了，总不能接着再数下去吧！沈德潜上前奏到：“请皇上把下一句赏给臣吧。”乾隆点头。待沈德潜吟出“飞入梅花都不见”，乾隆笑说：“不错，不错。” 。一说是纪晓岚。反正只要和乾隆有关系的传说，十之八九都会和纪晓岚拉上关系，这里就不深究了。
比如下面这个就是说的纪晓岚：
一天，乾隆皇帝带着纪晓岚去圆明园，时近黄昏，忽见一只白鹤在前头飞。乾隆灵机一动说：“卿善作诗联，能否以此鹤为题，急就一章？”他话没说完，纪晓岚就吟出了声：万里长空一鹤飞，朱砂为顶雪为衣。
他刚吟出两句，那白鹤已远远离去，在幕色中变成了一抹黑影。乾隆又连忙说：“你看那鹤明明是一身墨黑，并无一点白色，卿为何说它是’雪为衣‘呢？这岂不是大谬？”
纪晓岚微微一笑，又转口吟道：只因贪食归来晚，误入羲之蓄墨池。乾隆听了，点头称叹，不再说话了。
“剥皮诗”通常以前人较有名气的诗做基础，运用颠倒、删除、增添
或者改动数字等手法，使原意更好或与原意相反，借古讽今，读来妙趣横生，诗意盎然。雅致的“剥皮诗”可以归进戏谑诗，通俗的““剥皮诗”就纳入打油诗。我的《趣味诗词（3）打油诗》中间就收录了一些。
有一次乾隆皇帝命纪晓岚书写折扇。他写了唐朝王之涣的《凉州词》
诗。这首诗的原作是：黄河远上白云间，一片孤城万仞山。羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。
乾隆看了折扇上写的字后说：“这首诗，你丢掉了一个字。”下臣奉命
为皇帝写字，如此粗心大意是有罪的。纪晓岚接过扇子一看，果然将首句的“间”字写脱了，但他稍动脑筋，便很镇定地说：“没掉字，我写的是一首词，不是诗。”乾隆讶然地说：“如果是词，你读来听听。”于是纪晓岚看着扇子大声诵读起来：黄河远上，白云一片。孤城万仞山，羌笛何须怨。杨柳春风，不度玉门关。
乾隆听罢，哈哈大笑，举起大拇指夸奖道：“见机得很，狡辩得好！”
诗改词这个算是戏谑诗的特例了，但纪晓岚改诗却不只一次。纪晓岚曾将唐代诗人杜牧的七言绝句《清明》删改成五言绝句。原诗是：
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。
借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
删改后成：
清明时节雨，行人欲断魂。
酒家何处有？遥指杏花村。
纪晓岚删改的理由是：清明时节下雨，自然是“纷纷”，“行人”当然是在“路上”；“酒家何处有？”本属问句，“借问”则多余；“遥指杏花村”者，也可以让读者想象为“村姑”或其他，不必拘泥于“牧童”。
纪晓岚改过的诗，确实比较简洁、古朴，但不为多少人称道；而原诗
却在民间广泛传诵，脍炙人口。这是因为原诗除去历史原因之外，还具有形象丰富、鲜明、音乐性强等特点。
原诗首句的“纷纷”给全诗定下了优美的调子，导入一曲羁旅春愁的
吟唱，在读者眼前展现出霏霏细雨在春风中飘飘洒洒、迷迷濛濛的景象，“纷纷”正抓住了春雨的特征。末句具体写出“遥指”者牧童，在读者眼前展开了一幅雨中牧牛图：一个放牛小孩，头戴斗笠，身披蓑衣，横跨牛脊，身背长笛，手指杏花村中的酒旗……。这一具体生动形象的出现，在这种环境里比其他形象的出现，更觉合理。至于第二、三两句中的“路上”和“借问”确有“冗赘”之嫌，但跟全诗配合起来，通俗易懂，条理晓畅，音韵和谐，琅琅上口，从而增强了表达效果。
纪晓岚减字改诗其实改的也不怎么样，但有两首改诗改的却很好.
唐定宣宗年间有个叫魏扶的人考中了进士，后来当了主考官，刚上任时，他踌躇满志，曾在试院的墙上题诗一首，表明自己要当个正派考官。诗曰：
梧桐叶落满庭阴，缫闭朱门试院深。
曾是昔日辛苦地，不将今日负前心。
可他的实际行为并没有像诗中说的那样，而是谁行贿他就优先录取谁。于是有士子将其诗的每句前面两个字删去，就成了意思相反的一首诗：
叶落满庭阴，朱门试院深。
昔日辛苦地，今日负前心。
宋代诗人莫子山有一次游寺庙，想起一首唐人的绝句：
终日昏昏醉梦间，忽闻春尽强登山。
因过竹院逢僧话，又得浮生半日闲。
可他在与寺庙主持僧的交谈中发现其庸俗浅薄，不学无术，与昏醉者无异。临别时主持僧还让他作诗留念。莫子山便将那首诗颠倒了一下次序：又得浮生半日闲，忽闻春尽强登山。因过竹院逢僧话，终日昏昏醉梦间。
这样，由原诗是抒发作者忙中偷闲，在春尽时游寺庙的闲雅趣，变成了讽刺庸僧的诗。
还有人加字改诗，改成了戏谑诗的佳作。古时，有个诗人写了一首赞颂人生幸事的五绝：久旱逢甘雨，他乡遇故知，洞房花烛夜，金榜题名时。
有人认为这首诗太平淡了，需要再修改一下，于是在每句诗前面加了两个字，便变成了一首七言绝句：十年久旱逢甘雨，千里他乡遇故知，和尚洞房花烛夜，童生金榜题名时。
清朝的石涛写过一首题画诗，《墨笔梨花图》：人说梨花白雪香，我爱梨花似月光。明月梨花浑似水，不知何处是他乡。
石涛把梨花比作月光，独出心裁、别有新意。在月光中赏梨花，漠漠如水、茫茫似渡，此情景中，诗人已经分不清何处是他乡，何处是故乡了。用语清新自然，颇有点年少轻狂的戏谑意味。
清朝的郑板桥画画得好，诗也做的不错，人也够怪，所以也写了不少戏谑幽默的却有富于哲理诗句。
盆画半藏，兰画半含。不求发泄，不畏凋残。
郑板桥这首《题半盆兰蕊图》的四言诗，寥寥十六字，表达了深刻的哲理。他曾在《潍县署中与舍弟墨第二书》中言：“凡事留一分做不到处，便是一分蓄积。”他贯主张“凡事留有余地”。“不求发泄，不畏凋残”，这是郑板桥的经验之谈。
又一年，郑板桥从山东潍县辞官回乡。眼看女儿要出嫁了。为官清廉的郑板桥，一向两袖清风，毫无积蓄，日常生活尚可，哪有钱给女儿办嫁妆。好在女儿懂事，体谅父难，并不嗔怪。她说：“我最喜欢您画的兰花，您给我画上一幅，就是嫁妆了。”板桥听罢甚喜，立即为女儿画了一幅茂盛的春兰图，并题上这首诗：
官罢囊空两袖寒，聊凭卖画佐朝餐。
最惭吴隐奁钱薄，赠尔春风几笔兰。
郑板桥一生爱竹，以竹喻人。他喜欢竹子迎风挺立、宁折不弯、严寒不惧、敢于拼搏的精神。所以郑板桥竹子画的最多也最好，“胸有成竹”就是他提出来的理论，所以他也有不少题竹画的诗，如下一首：
秋风昨夜入潇湘，触石穿林惯作狂。
惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。
说到戏谑诗，当然少不了著名的调笑大才子李调元。
李调元是四川人，后出任广东学政，于上任途中，经过某州，驻马更衣，独自走到湖边一个叫“张家楼”的酒楼上，凭窗饮酒观景。在他席旁有四个文人以张家楼为题，联起句来：
“张家楼外更无楼，”
“秋到江南不是秋，”
“幸有巫山来阻隔，”
“梦魂才不到蛮州。”
联毕，四人鼓掌互相赞赏，得意极了。
李调元一听，心想：哼！竟把四川称为“蛮州”，真是岂有此理了！他边想边不觉微微冷笑出来。不料被四人觉察到了，便很轻视地问他：“难道你也懂诗？”李答：“粗知一二。”又问：“也能作诗否？”李答：“能。”四人便要李仍以“张家楼”为题试和一首。李不加思索便吟出一句：
一上张家楼碰头，
四人一听，几乎笑倒。李接着吟出三句：
眼观四海飞横秋，
不是巫山云雨阻，
看破江南十二州！
四人听他诗句非常，气势很大，都为之惊慑，忙上前问李姓名。李笑而不答，又吟出七律一首：
朝辞西蜀锦州城，赢得文才动帝京。
淮北一联羞四座，江南三考服诸生。
将名入句传经院，以雀为诗送别亭。
萍水何劳相问询，谪仙与我本同根。
四书生这才惊悟，原来他就是名满天下的才子李调元，忙施礼赔罪，认错不迭。

べ漠狂沙ぺ

边看故事边读诗。着实有意思。