对联的“隔”

章文轩

对联的“隔”文/故乡的云
大家好；上节课我稍微讲到了“隔”，没有具体讲。那么究竟什么是“隔”？
“隔”这个概念也许最早是王国维先生提出来的吧，我也没有考证过。王国维先生的话是这么说的;““生年不满百，常怀千岁忧。昼短苦夜长，何不秉烛游。”“服食求神仙，多为药所误。不如饮美酒，被服纨与素。”写情如此，方为不隔。“采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。”“天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。”写景如此，方为不隔。”
王先生的这话，只是举例，没有给“隔”下定义，而且比较抽象。不容易理解“隔”究竟是指什么？
那么姑且按我自己的理解给“隔”下一个定义；“隔”是指在意境之中的景或是情在特定时间里不能相互存在或相互融合从而达不到和谐的情况就是“隔”（故乡的云）。这就是我给“隔”下的定义。这句话的意思就是；在意境之中的两种或两种以上的景物不可能同时在意境中出现而我们却把它写在一起了，这就是隔了，比如上句明明写的“明月照西楼”而下面就写
“菊花欺细雨”。这样月月和雨不可能同时存在的情况出现在诗词对联之中就造成“景隔”了，（当然特别的气候除外）。或者情感方面上句还写的心花怒发下句就写忧愁满面那么就造成“意隔”（情隔）。
至于“隔”则分为两种情况；一，写景的意境的“隔”与“不隔”，二，是写意或借景写意的意境的“隔”与“不隔”。
那么我们先讲第一种，写景意境的“隔”与“不隔”，根据上面的定义，就是两种或多种景物能相互依存的或在某特定时间能够同时存在的就是不隔，（景的隔与不隔还要看是有我之境还是无我之境，关于有我之境和无我之境第一期我已经讲过，那么这期在以后讲诗歌的时候再讲，今天就不讲了，今后讲到的时候，希望大家结合今天的内容一起看看）写景一般是有我之境，有我之境简单地说就是作者在意境之中。我们来看一副对联；
出句：静水横舟凭柳钓   
对句；微风斜月任松簪  
大家看；上联的意境是无人的孤舟系在柳树下，静静地躺在水面上，多么清雅的一幅画啊。
下联；清风轻抚着月下的松树，那么把这两幅画融合，
就是；天上挂着一轮明月，月下的松柳在微风中轻摇，而柳丝垂落到小舟上，小舟下的水面波光粼粼，还是那么淡雅的一幅画。这就不隔了。那么再看下一副对联；
秋月云端见，               
春花风里拾
这副对联大家看；我们先分析意境，天上的秋月在云端忽隐忽现。那么下联你，意境是在春天的花园里摘花。这两幅对联首先春花和秋月是不能同时存在的，也不能融合在一起，除非春月还差不多。这就是隔景。
我们再看一副；
出句；清荷听雨碧波醉
对句；枫叶吻霜霞岭羞
在这副对联中对句的秋霜能和夏天的清荷碧波相互依存吗？不可能啊，也不能同时存在啊。大家可以试试画一幅画，能画出既有荷摇碧波又有霜染枫林的画吗？除非幼儿园的或者是神经病能画出来。
要想在诗词对联里面既想写明月又想写冷雨，那么这中间必须拉长时间，过度好上下的关系。
上面讲的是“隔景”。下面我们讲“隔意”。
隔意就是后面内容的情（志向、品格）和前面的不一样。如果是对联，那么上下联所表达的情（志向、品格）不一样，就不能完美地表达作者的意图，那就是隔意。上面讲的写意是指借景表达作者的情感或品格，写意一般是无我之境，简单地说就是作者跳出意境，在高处立体地看事物。下面我们看一副写意联；
水有青山歌婉转（春雨琵琶）
花无绿叶梦支离（春雨琵琶）
这副对联里面上联意思是；水因为有了山的相伴才唱出动听的歌。
下联；大部分的花如果没有绿叶陪衬就会容易凋谢，就没有希望了。（可以理解为；花因绿叶梦香甜，这样是不是和上联情感一样啊，但是这样的写作手法就和上联合掌了。）所以春雨琵琶用反写的方法避免了合掌而且表达的情感和上联一样，
上下联表达的是一个主题，所以是一副比较好的对联。也不会隔意。
再看一副对联；
一管凄凉寒此夜（佚名）
满怀伤痛瘦残身（故乡的云）
这副对联上联是凄凉寂寞的情感，下联也是满怀伤心，所以情感是一致的，基本是一副合格的对联。
再比如；
春花红一瞬（故乡的云）
秋菊香三秋（故乡的云）
这副是写意联，就是作者不在出句或对句的意境之中，而是跳出来，把这两种事物拿来比较，一贬一扬，上下联表达一样的品格情操，所以写意联这样是不会隔景的，也不隔意。
再如；分一缕春光入户
      带三分萧瑟回家
上联的意思是，希望春天带来好运气给家里增添和煦的气氛，而下联呢？带回来的是失望，颓唐，所以上下联的情感不一致，这样就是隔意了。再如；
春风得意，   
寒露浸心。
上联是喜气洋洋，而下联却是悲悲戚戚，这种情况就是隔意，因为上下联的气氛不能融洽。
至于“隔”与“不隔”必须要认真审明前面的意思，后面的要连贯，一脉相承。才能不隔。
好了，今天就讲到这里，谢谢大家

白衣公子

故乡的云？貌似在哪见过 顶楼主 献花