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一青呱呱诗词班第十一讲讲义 我们以前讲过起承转合，当时说了这个要讲三节课。今天我们来讲第二节。起承转合在绝句中的具体运用 我们以前简单的介绍了下，诗如何起句，如何转折，如何结尾。重点的讲了下绝句的承句该如何写 今天我们来讲下，起承转合在绝句中的五种运用方式 我们先看几首例子： 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 这个就是典型的将起承转合全部运用到了诗里。第一句是起，第二句承接起句，第三句转入抒情，第四句合句点睛。 我们把绝句的首句为起句，次句为承句，三句为转，四句为结。那么要求起，可平一点；承，要紧一点；转，要奇一点；合，要新一点。 我们来看下贺知章的这首咏柳诗 承句是弥补起句的不足，因为起句只是描写了一个大概，然后承句进一步描写进行补充。转句、合句呢使用了一设问的手法。自问自答，彰显情趣。 结合我们以往讲过的绝句的布局章法。这诗使用的是什么章法呢？ 写景+议论的章法。 贺知章的诗是自问自答，咋也要我自问自答呢
起句在写景，承句在补充写景，使起承两句描写出一个完整的景色。转句，根据前面景物的描写进行转入抒情。转不可以脱节，意思是说转句不能和起承句脱节。起承句是转合的铺垫。合要点睛。这个就是说，绝句的结尾很重要。 我们经常听到这样一句话，说诗不怕起的不好，就怕尾结不好。因为写绝句的关键点之一就是要写好结句哦这个就是起承转合在绝句中的第一种运用手法，那么是不是一首绝句中必须体现出起承转合呢？未必。
起承转合，也可以 体现出起承承合，也就是说绝句可以不用转的这个就是我们要讲的起承转合在绝句中第二种运用方式----起承承合我们来看首例子【贫者】：
不羡邻墙屋宇轩，庭前自爱小桃园。
枝头一日看三遍，唯恐春风不过门。在绝句中承句承接起句，转句补充承句的不足，不转，这个也是一种长见的方法 。很多人喜欢写诗就用一个起承转合，看到绝句中第三句没有转折的，就喜欢说，没有转句就没有章法。这是不对的。绝句的第三句不转的，可以补充承句的不足。有些绝句在承接的基础上，需要更进一步地发挥，也可以不转，仍然继续承接。
起承转合在绝句中的运用第三种方式---只有起句，不见承转合句。这个有人叫做并列方法。
一首绝句中的四句，分别写四个事物或分别写一个事物的四个方面，而使用这个方法最好是兼用对仗，以示工整、优美。 例如杜甫的《绝句四首》（其三）：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
院长：柳三老师(414125121) 20:48:26
全诗看来是一句一景，是四幅独立的图画，而使其构成一个统一意境的，当我们为了表达某种思想感情，而选取的题材基本上没有主次之分，就可以使用这个方法。又如老杜的：
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯 。这个是选材上选取不同的景物，使其构成一副完整的画面。还有一种方式呢，说绝句的四句，写的是独立的画面，而这四句彼此之间没有任何的联系例如 夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。 棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。 这个是欧阳修的绝句《梦中作》，虽然表面上看每句描写的景物之间没有任何的联系。其实还是有联系的，那就是用情感去串联。使这四组画面共同的为一个情感主题而服务。 这样的例子还有很多，例如古诗中的四时咏 春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松 四副不相关的画面构成一个主题 起承转合在绝句中第四种运用方式---前两句起承，后两句并列。 这种方法上看不到转句和合句。 承接法时，有的在时间上有先后关系，有的在逻辑上有因果关系等；用并列法时，一般要用一组对仗句。 韦应物的《登楼寄王卿》： 踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。 数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。 其第一句，说现在不能一起登楼而恨，第二句说因为两地相隔之远，这用的是承接法；末两句写登楼之所见，用的是并列法。全诗采用了先承接，后并列的布局法。 我们再来看个例子 王勃的《江亭夜月送别》： 江送巴南水，山横塞北云。 津亭秋月夜，谁见泣离群。 此诗的前两句，从江山两个方面写来，用的是对仗句：“江送巴南水，山横塞北云。”这也是并列法。 从眼前见到的想到的写来，感情激越，气势阔大。 第三句写离别的地点与时间：“津亭秋月夜”； 第四句写离别时之悲泣：“谁见泣离群？” 这个就是我们要讲的 起承转合在绝句中的第五种运用方法---前两句并列，起承关系不明显，后两句转合。 我曾经也写过类似的绝句 偶感 荣枯聚散有谁知? 富贵繁华能几时? 花落皆因昔日好, 春残莫怨燕归迟。 前两句并列的形式出现，后两句转合，一般来说，前两句使用互文的方式，也是这样的手法。 我们再看首例子 例如 “岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又蓬君。” 前两句先并列，后两句转合。其实在以往我们讲解章法的时候，也举过这样的例子 以上五种方式，就是起承转合在绝句中的具体运用。 那么有人会问了，我们写诗的时候到底该用哪种方法呢？ 其实这个问题估计大家都思考过 我们学习的时候呢，每种方法都要尝试着练笔 只有熟悉掌握后，以后写诗才可以不去考虑运用哪种方法，只需要考虑如何把主题情感刻画到位。 我们小时候学习过记叙文，说明文，议论文。那么考试的时候作文只考一篇，对不？不可能这三种文体同时考的哦。但是这三种文体我们还都要学 学习的目的是要掌握，而不是了解。知道写诗是怎么一回事，和掌握写诗是怎么一回事，是两回事呀。 练习的时候，肯定要每种方式都要掌握下，当我们掌握熟悉后，在以后的写作中才能熟练运用。写作是在不断的练习当中才能进步，而不是不断的听课中才能进步的哦 我们虽然讲了那么多的章法结构。但是我们写一首绝句的时候，不可能同时运用16种章法 这个也是学习写诗的两个过程。第一个过程是学习阶段，要面面俱到，但是写作的过程中，却不可能把所有学过的东西全部运用上去。所以说学习的过程是一个化简为繁的过程。从不知道，到初步了解，然后再逐步锻炼。 但是写作的过程却是一个化繁为简的过程。那是因为写作的时候只需要考虑如何能把要表达的东西，更好的表达出来，而不去考虑运用哪种章法，哪种修辞手法了。 “诗是语言的艺术”，写诗要有写诗的语言，我们要了解什么是写诗的语言，这样才能完全理解作者的用心。也能更好的理解诗词 那么我们把诗的语言叫做诗家语。我们来简单的讲下诗家语的几个特点 （一）形象性。写诗词要用韵文，属于艺术语言；其思维多用形象思维，寄情于景物，状物抒怀。用形象表现概念，是诗词创作的一个基本原则。 所谓形象语言，应该是具体可感的形象，来牵动读者从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。如李商隐用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”来说明爱的真与深。 这个形象性就是说我们写的诗中要有突出的形象。而诗中这突出的形象就是最能吸引读者眼球的地方。 （二）精练性。诗高度概括，言简意丰，用极少的字来表达非常丰富的内容。 （四）含蓄性。诗多用形象思维，意思和情感多不直接道出，往往寄寓在具体的物象之中。有人说诗词与其它形式的文体在语言上最大的区别是：“言在此而意在彼“。理解这一点是解读诗意、领悟诗情的又一个层次。 （五）反常性。诗词语言是一种最不科学、最不规范、却最具艺术表现力的语言。诗家语最明显的特征是不肯受逻辑和语法的约束，常常有悖于常理。 如“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”和“晓来谁染霜林醉，说是离人泪”这样的句子。但却因此而为之叫好，乃无理而妙、藏有别趣。 （六）生动性。“诗家语”要让形象给人以动感，巧妙地运用动词，能使全诗生辉，产生魅力。宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，张先的“云破月来花弄影”的“弄”字，都堪称巧妙运用动词的典范。 （七）流畅性。诗词语言要自然流畅。如李煜的 “剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”语言自然流畅，千百年来脍炙人口。 （八）色彩性。诗是抒发感情的文字，诗的语言也带有感情色彩，而色彩本身也能有力地表达感情。如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。读来使人胸襟豁达，清心明目，这与它巧妙地显现黄、翠、白、青四色是分不开的。 （九）音乐性。诗词要寻求节奏的和谐，才能给人以美的享受。如声调、音节、平仄、押韵等。我们说声情并茂，声是声音，情是情感，可见音乐在诗词创作中其地位之重要。 总之，形象、准确、鲜明、生动、含蓄是对“诗家语”的基本要求。这五点，大家要牢记呀 人常在批评诗时说某诗直白了，嫌其不含蓄，无味可品，实际上是说诗的意境太肤浅。好诗是耐品的。如“大漠孤烟直, 长河落日圆”，应该说是很直白了，但非常耐人寻味。写诗要有充沛的感情，要有奇特的想象。要选择鲜活的意象。诗是含蓄的，也是空灵的，诗性决定了它是一个意蕴丰富的所在。 最后以严羽在沧浪诗话中的一段文字来结束今天的课。 “诗有别才，非关学也。诗有别趣，非关理也”。此得于先天者，才性也。读书破万卷，下笔如有神。贯穿百万众，出入由咫尺。此得于后天者，学力也。非才无以广学，非学无以运才。” 简单的解释，就是说。写诗功夫要在诗外。我们了解并掌握诗的写作技法，要对事物有一个敏锐的观察力，通过这个写出异于常人的感受，而这些感受恰恰是引起读者共鸣的感受。我们写诗必须如此 诗歌来自生活，所以要在平时擅于捕捉一些细节。 记住这样一句话：丑小鸭是天鹅的童年哦。 一青呱呱诗词班第十一讲讲义 我们以前讲过起承转合，当时说了这个要讲三节课。今天我们来讲第二节。起承转合在绝句中的具体运用 我们以前简单的介绍了下，诗如何起句，如何转折，如何结尾。重点的讲了下绝句的承句该如何写 今天我们来讲下，起承转合在绝句中的五种运用方式 我们先看几首例子： 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 这个就是典型的将起承转合全部运用到了诗里。第一句是起，第二句承接起句，第三句转入抒情，第四句合句点睛。 我们把绝句的首句为起句，次句为承句，三句为转，四句为结。那么要求起，可平一点；承，要紧一点；转，要奇一点；合，要新一点。 我们来看下贺知章的这首咏柳诗 承句是弥补起句的不足，因为起句只是描写了一个大概，然后承句进一步描写进行补充。转句、合句呢使用了一设问的手法。自问自答，彰显情趣。 结合我们以往讲过的绝句的布局章法。这诗使用的是什么章法呢？ 写景+议论的章法。 贺知章的诗是自问自答，咋也要我自问自答呢
起句在写景，承句在补充写景，使起承两句描写出一个完整的景色。转句，根据前面景物的描写进行转入抒情。转不可以脱节，意思是说转句不能和起承句脱节。起承句是转合的铺垫。合要点睛。这个就是说，绝句的结尾很重要。 我们经常听到这样一句话，说诗不怕起的不好，就怕尾结不好。因为写绝句的关键点之一就是要写好结句哦这个就是起承转合在绝句中的第一种运用手法，那么是不是一首绝句中必须体现出起承转合呢？未必。
起承转合，也可以 体现出起承承合，也就是说绝句可以不用转的这个就是我们要讲的起承转合在绝句中第二种运用方式----起承承合我们来看首例子【贫者】：
不羡邻墙屋宇轩，庭前自爱小桃园。
枝头一日看三遍，唯恐春风不过门。在绝句中承句承接起句，转句补充承句的不足，不转，这个也是一种长见的方法 。很多人喜欢写诗就用一个起承转合，看到绝句中第三句没有转折的，就喜欢说，没有转句就没有章法。这是不对的。绝句的第三句不转的，可以补充承句的不足。有些绝句在承接的基础上，需要更进一步地发挥，也可以不转，仍然继续承接。
起承转合在绝句中的运用第三种方式---只有起句，不见承转合句。这个有人叫做并列方法。
一首绝句中的四句，分别写四个事物或分别写一个事物的四个方面，而使用这个方法最好是兼用对仗，以示工整、优美。 例如杜甫的《绝句四首》（其三）：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
院长：柳三老师(414125121) 20:48:26
全诗看来是一句一景，是四幅独立的图画，而使其构成一个统一意境的，当我们为了表达某种思想感情，而选取的题材基本上没有主次之分，就可以使用这个方法。又如老杜的：
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯 。这个是选材上选取不同的景物，使其构成一副完整的画面。还有一种方式呢，说绝句的四句，写的是独立的画面，而这四句彼此之间没有任何的联系例如 夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。 棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。 这个是欧阳修的绝句《梦中作》，虽然表面上看每句描写的景物之间没有任何的联系。其实还是有联系的，那就是用情感去串联。使这四组画面共同的为一个情感主题而服务。 这样的例子还有很多，例如古诗中的四时咏 春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松 四副不相关的画面构成一个主题 起承转合在绝句中第四种运用方式---前两句起承，后两句并列。 这种方法上看不到转句和合句。 承接法时，有的在时间上有先后关系，有的在逻辑上有因果关系等；用并列法时，一般要用一组对仗句。 韦应物的《登楼寄王卿》： 踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。 数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。 其第一句，说现在不能一起登楼而恨，第二句说因为两地相隔之远，这用的是承接法；末两句写登楼之所见，用的是并列法。全诗采用了先承接，后并列的布局法。 我们再来看个例子 王勃的《江亭夜月送别》： 江送巴南水，山横塞北云。 津亭秋月夜，谁见泣离群。 此诗的前两句，从江山两个方面写来，用的是对仗句：“江送巴南水，山横塞北云。”这也是并列法。 从眼前见到的想到的写来，感情激越，气势阔大。 第三句写离别的地点与时间：“津亭秋月夜”； 第四句写离别时之悲泣：“谁见泣离群？” 这个就是我们要讲的 起承转合在绝句中的第五种运用方法---前两句并列，起承关系不明显，后两句转合。 我曾经也写过类似的绝句 偶感 荣枯聚散有谁知? 富贵繁华能几时? 花落皆因昔日好, 春残莫怨燕归迟。 前两句并列的形式出现，后两句转合，一般来说，前两句使用互文的方式，也是这样的手法。 我们再看首例子 例如 “岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又蓬君。” 前两句先并列，后两句转合。其实在以往我们讲解章法的时候，也举过这样的例子 以上五种方式，就是起承转合在绝句中的具体运用。 那么有人会问了，我们写诗的时候到底该用哪种方法呢？ 其实这个问题估计大家都思考过 我们学习的时候呢，每种方法都要尝试着练笔 只有熟悉掌握后，以后写诗才可以不去考虑运用哪种方法，只需要考虑如何把主题情感刻画到位。 我们小时候学习过记叙文，说明文，议论文。那么考试的时候作文只考一篇，对不？不可能这三种文体同时考的哦。但是这三种文体我们还都要学 学习的目的是要掌握，而不是了解。知道写诗是怎么一回事，和掌握写诗是怎么一回事，是两回事呀。 练习的时候，肯定要每种方式都要掌握下，当我们掌握熟悉后，在以后的写作中才能熟练运用。写作是在不断的练习当中才能进步，而不是不断的听课中才能进步的哦 我们虽然讲了那么多的章法结构。但是我们写一首绝句的时候，不可能同时运用16种章法 这个也是学习写诗的两个过程。第一个过程是学习阶段，要面面俱到，但是写作的过程中，却不可能把所有学过的东西全部运用上去。所以说学习的过程是一个化简为繁的过程。从不知道，到初步了解，然后再逐步锻炼。 但是写作的过程却是一个化繁为简的过程。那是因为写作的时候只需要考虑如何能把要表达的东西，更好的表达出来，而不去考虑运用哪种章法，哪种修辞手法了。 “诗是语言的艺术”，写诗要有写诗的语言，我们要了解什么是写诗的语言，这样才能完全理解作者的用心。也能更好的理解诗词 那么我们把诗的语言叫做诗家语。我们来简单的讲下诗家语的几个特点 （一）形象性。写诗词要用韵文，属于艺术语言；其思维多用形象思维，寄情于景物，状物抒怀。用形象表现概念，是诗词创作的一个基本原则。 所谓形象语言，应该是具体可感的形象，来牵动读者从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。如李商隐用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”来说明爱的真与深。 这个形象性就是说我们写的诗中要有突出的形象。而诗中这突出的形象就是最能吸引读者眼球的地方。 （二）精练性。诗高度概括，言简意丰，用极少的字来表达非常丰富的内容。 （四）含蓄性。诗多用形象思维，意思和情感多不直接道出，往往寄寓在具体的物象之中。有人说诗词与其它形式的文体在语言上最大的区别是：“言在此而意在彼“。理解这一点是解读诗意、领悟诗情的又一个层次。 （五）反常性。诗词语言是一种最不科学、最不规范、却最具艺术表现力的语言。诗家语最明显的特征是不肯受逻辑和语法的约束，常常有悖于常理。 如“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”和“晓来谁染霜林醉，说是离人泪”这样的句子。但却因此而为之叫好，乃无理而妙、藏有别趣。 （六）生动性。“诗家语”要让形象给人以动感，巧妙地运用动词，能使全诗生辉，产生魅力。宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，张先的“云破月来花弄影”的“弄”字，都堪称巧妙运用动词的典范。 （七）流畅性。诗词语言要自然流畅。如李煜的 “剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”语言自然流畅，千百年来脍炙人口。 （八）色彩性。诗是抒发感情的文字，诗的语言也带有感情色彩，而色彩本身也能有力地表达感情。如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。读来使人胸襟豁达，清心明目，这与它巧妙地显现黄、翠、白、青四色是分不开的。 （九）音乐性。诗词要寻求节奏的和谐，才能给人以美的享受。如声调、音节、平仄、押韵等。我们说声情并茂，声是声音，情是情感，可见音乐在诗词创作中其地位之重要。 总之，形象、准确、鲜明、生动、含蓄是对“诗家语”的基本要求。这五点，大家要牢记呀 人常在批评诗时说某诗直白了，嫌其不含蓄，无味可品，实际上是说诗的意境太肤浅。好诗是耐品的。如“大漠孤烟直, 长河落日圆”，应该说是很直白了，但非常耐人寻味。写诗要有充沛的感情，要有奇特的想象。要选择鲜活的意象。诗是含蓄的，也是空灵的，诗性决定了它是一个意蕴丰富的所在。 最后以严羽在沧浪诗话中的一段文字来结束今天的课。 “诗有别才，非关学也。诗有别趣，非关理也”。此得于先天者，才性也。读书破万卷，下笔如有神。贯穿百万众，出入由咫尺。此得于后天者，学力也。非才无以广学，非学无以运才。” 简单的解释，就是说。写诗功夫要在诗外。我们了解并掌握诗的写作技法，要对事物有一个敏锐的观察力，通过这个写出异于常人的感受，而这些感受恰恰是引起读者共鸣的感受。我们写诗必须如此 诗歌来自生活，所以要在平时擅于捕捉一些细节。 记住这样一句话：丑小鸭是天鹅的童年哦。 一青呱呱诗词班第十一讲讲义 我们以前讲过起承转合，当时说了这个要讲三节课。今天我们来讲第二节。起承转合在绝句中的具体运用 我们以前简单的介绍了下，诗如何起句，如何转折，如何结尾。重点的讲了下绝句的承句该如何写 今天我们来讲下，起承转合在绝句中的五种运用方式 我们先看几首例子： 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 这个就是典型的将起承转合全部运用到了诗里。第一句是起，第二句承接起句，第三句转入抒情，第四句合句点睛。 我们把绝句的首句为起句，次句为承句，三句为转，四句为结。那么要求起，可平一点；承，要紧一点；转，要奇一点；合，要新一点。 我们来看下贺知章的这首咏柳诗 承句是弥补起句的不足，因为起句只是描写了一个大概，然后承句进一步描写进行补充。转句、合句呢使用了一设问的手法。自问自答，彰显情趣。 结合我们以往讲过的绝句的布局章法。这诗使用的是什么章法呢？ 写景+议论的章法。 贺知章的诗是自问自答，咋也要我自问自答呢
起句在写景，承句在补充写景，使起承两句描写出一个完整的景色。转句，根据前面景物的描写进行转入抒情。转不可以脱节，意思是说转句不能和起承句脱节。起承句是转合的铺垫。合要点睛。这个就是说，绝句的结尾很重要。 我们经常听到这样一句话，说诗不怕起的不好，就怕尾结不好。因为写绝句的关键点之一就是要写好结句哦这个就是起承转合在绝句中的第一种运用手法，那么是不是一首绝句中必须体现出起承转合呢？未必。
起承转合，也可以 体现出起承承合，也就是说绝句可以不用转的这个就是我们要讲的起承转合在绝句中第二种运用方式----起承承合我们来看首例子【贫者】：
不羡邻墙屋宇轩，庭前自爱小桃园。
枝头一日看三遍，唯恐春风不过门。在绝句中承句承接起句，转句补充承句的不足，不转，这个也是一种长见的方法 。很多人喜欢写诗就用一个起承转合，看到绝句中第三句没有转折的，就喜欢说，没有转句就没有章法。这是不对的。绝句的第三句不转的，可以补充承句的不足。有些绝句在承接的基础上，需要更进一步地发挥，也可以不转，仍然继续承接。
起承转合在绝句中的运用第三种方式---只有起句，不见承转合句。这个有人叫做并列方法。
一首绝句中的四句，分别写四个事物或分别写一个事物的四个方面，而使用这个方法最好是兼用对仗，以示工整、优美。 例如杜甫的《绝句四首》（其三）：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
院长：柳三老师(414125121) 20:48:26
全诗看来是一句一景，是四幅独立的图画，而使其构成一个统一意境的，当我们为了表达某种思想感情，而选取的题材基本上没有主次之分，就可以使用这个方法。又如老杜的：
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯 。这个是选材上选取不同的景物，使其构成一副完整的画面。还有一种方式呢，说绝句的四句，写的是独立的画面，而这四句彼此之间没有任何的联系例如 夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。 棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。 这个是欧阳修的绝句《梦中作》，虽然表面上看每句描写的景物之间没有任何的联系。其实还是有联系的，那就是用情感去串联。使这四组画面共同的为一个情感主题而服务。 这样的例子还有很多，例如古诗中的四时咏 春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松 四副不相关的画面构成一个主题 起承转合在绝句中第四种运用方式---前两句起承，后两句并列。 这种方法上看不到转句和合句。 承接法时，有的在时间上有先后关系，有的在逻辑上有因果关系等；用并列法时，一般要用一组对仗句。 韦应物的《登楼寄王卿》： 踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。 数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。 其第一句，说现在不能一起登楼而恨，第二句说因为两地相隔之远，这用的是承接法；末两句写登楼之所见，用的是并列法。全诗采用了先承接，后并列的布局法。 我们再来看个例子 王勃的《江亭夜月送别》： 江送巴南水，山横塞北云。 津亭秋月夜，谁见泣离群。 此诗的前两句，从江山两个方面写来，用的是对仗句：“江送巴南水，山横塞北云。”这也是并列法。 从眼前见到的想到的写来，感情激越，气势阔大。 第三句写离别的地点与时间：“津亭秋月夜”； 第四句写离别时之悲泣：“谁见泣离群？” 这个就是我们要讲的 起承转合在绝句中的第五种运用方法---前两句并列，起承关系不明显，后两句转合。 我曾经也写过类似的绝句 偶感 荣枯聚散有谁知? 富贵繁华能几时? 花落皆因昔日好, 春残莫怨燕归迟。 前两句并列的形式出现，后两句转合，一般来说，前两句使用互文的方式，也是这样的手法。 我们再看首例子 例如 “岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又蓬君。” 前两句先并列，后两句转合。其实在以往我们讲解章法的时候，也举过这样的例子 以上五种方式，就是起承转合在绝句中的具体运用。 那么有人会问了，我们写诗的时候到底该用哪种方法呢？ 其实这个问题估计大家都思考过 我们学习的时候呢，每种方法都要尝试着练笔 只有熟悉掌握后，以后写诗才可以不去考虑运用哪种方法，只需要考虑如何把主题情感刻画到位。 我们小时候学习过记叙文，说明文，议论文。那么考试的时候作文只考一篇，对不？不可能这三种文体同时考的哦。但是这三种文体我们还都要学 学习的目的是要掌握，而不是了解。知道写诗是怎么一回事，和掌握写诗是怎么一回事，是两回事呀。 练习的时候，肯定要每种方式都要掌握下，当我们掌握熟悉后，在以后的写作中才能熟练运用。写作是在不断的练习当中才能进步，而不是不断的听课中才能进步的哦 我们虽然讲了那么多的章法结构。但是我们写一首绝句的时候，不可能同时运用16种章法 这个也是学习写诗的两个过程。第一个过程是学习阶段，要面面俱到，但是写作的过程中，却不可能把所有学过的东西全部运用上去。所以说学习的过程是一个化简为繁的过程。从不知道，到初步了解，然后再逐步锻炼。 但是写作的过程却是一个化繁为简的过程。那是因为写作的时候只需要考虑如何能把要表达的东西，更好的表达出来，而不去考虑运用哪种章法，哪种修辞手法了。 “诗是语言的艺术”，写诗要有写诗的语言，我们要了解什么是写诗的语言，这样才能完全理解作者的用心。也能更好的理解诗词 那么我们把诗的语言叫做诗家语。我们来简单的讲下诗家语的几个特点 （一）形象性。写诗词要用韵文，属于艺术语言；其思维多用形象思维，寄情于景物，状物抒怀。用形象表现概念，是诗词创作的一个基本原则。 所谓形象语言，应该是具体可感的形象，来牵动读者从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。如李商隐用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”来说明爱的真与深。 这个形象性就是说我们写的诗中要有突出的形象。而诗中这突出的形象就是最能吸引读者眼球的地方。 （二）精练性。诗高度概括，言简意丰，用极少的字来表达非常丰富的内容。 （四）含蓄性。诗多用形象思维，意思和情感多不直接道出，往往寄寓在具体的物象之中。有人说诗词与其它形式的文体在语言上最大的区别是：“言在此而意在彼“。理解这一点是解读诗意、领悟诗情的又一个层次。 （五）反常性。诗词语言是一种最不科学、最不规范、却最具艺术表现力的语言。诗家语最明显的特征是不肯受逻辑和语法的约束，常常有悖于常理。 如“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”和“晓来谁染霜林醉，说是离人泪”这样的句子。但却因此而为之叫好，乃无理而妙、藏有别趣。 （六）生动性。“诗家语”要让形象给人以动感，巧妙地运用动词，能使全诗生辉，产生魅力。宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，张先的“云破月来花弄影”的“弄”字，都堪称巧妙运用动词的典范。 （七）流畅性。诗词语言要自然流畅。如李煜的 “剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”语言自然流畅，千百年来脍炙人口。 （八）色彩性。诗是抒发感情的文字，诗的语言也带有感情色彩，而色彩本身也能有力地表达感情。如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。读来使人胸襟豁达，清心明目，这与它巧妙地显现黄、翠、白、青四色是分不开的。 （九）音乐性。诗词要寻求节奏的和谐，才能给人以美的享受。如声调、音节、平仄、押韵等。我们说声情并茂，声是声音，情是情感，可见音乐在诗词创作中其地位之重要。 总之，形象、准确、鲜明、生动、含蓄是对“诗家语”的基本要求。这五点，大家要牢记呀 人常在批评诗时说某诗直白了，嫌其不含蓄，无味可品，实际上是说诗的意境太肤浅。好诗是耐品的。如“大漠孤烟直, 长河落日圆”，应该说是很直白了，但非常耐人寻味。写诗要有充沛的感情，要有奇特的想象。要选择鲜活的意象。诗是含蓄的，也是空灵的，诗性决定了它是一个意蕴丰富的所在。 最后以严羽在沧浪诗话中的一段文字来结束今天的课。 “诗有别才，非关学也。诗有别趣，非关理也”。此得于先天者，才性也。读书破万卷，下笔如有神。贯穿百万众，出入由咫尺。此得于后天者，学力也。非才无以广学，非学无以运才。” 简单的解释，就是说。写诗功夫要在诗外。我们了解并掌握诗的写作技法，要对事物有一个敏锐的观察力，通过这个写出异于常人的感受，而这些感受恰恰是引起读者共鸣的感受。我们写诗必须如此 诗歌来自生活，所以要在平时擅于捕捉一些细节。 记住这样一句话：丑小鸭是天鹅的童年哦。一青呱呱诗词班第十一讲讲义 我们以前讲过起承转合，当时说了这个要讲三节课。今天我们来讲第二节。起承转合在绝句中的具体运用 我们以前简单的介绍了下，诗如何起句，如何转折，如何结尾。重点的讲了下绝句的承句该如何写 今天我们来讲下，起承转合在绝句中的五种运用方式 我们先看几首例子： 贺知章 碧玉妆成一树高， 万条垂下绿丝绦， 不知细叶谁裁出， 二月春风似剪刀。 这个就是典型的将起承转合全部运用到了诗里。第一句是起，第二句承接起句，第三句转入抒情，第四句合句点睛。 我们把绝句的首句为起句，次句为承句，三句为转，四句为结。那么要求起，可平一点；承，要紧一点；转，要奇一点；合，要新一点。 我们来看下贺知章的这首咏柳诗 承句是弥补起句的不足，因为起句只是描写了一个大概，然后承句进一步描写进行补充。转句、合句呢使用了一设问的手法。自问自答，彰显情趣。 结合我们以往讲过的绝句的布局章法。这诗使用的是什么章法呢？ 写景+议论的章法。 贺知章的诗是自问自答，咋也要我自问自答呢
起句在写景，承句在补充写景，使起承两句描写出一个完整的景色。转句，根据前面景物的描写进行转入抒情。转不可以脱节，意思是说转句不能和起承句脱节。起承句是转合的铺垫。合要点睛。这个就是说，绝句的结尾很重要。 我们经常听到这样一句话，说诗不怕起的不好，就怕尾结不好。因为写绝句的关键点之一就是要写好结句哦这个就是起承转合在绝句中的第一种运用手法，那么是不是一首绝句中必须体现出起承转合呢？未必。
起承转合，也可以 体现出起承承合，也就是说绝句可以不用转的这个就是我们要讲的起承转合在绝句中第二种运用方式----起承承合我们来看首例子【贫者】：
不羡邻墙屋宇轩，庭前自爱小桃园。
枝头一日看三遍，唯恐春风不过门。在绝句中承句承接起句，转句补充承句的不足，不转，这个也是一种长见的方法 。很多人喜欢写诗就用一个起承转合，看到绝句中第三句没有转折的，就喜欢说，没有转句就没有章法。这是不对的。绝句的第三句不转的，可以补充承句的不足。有些绝句在承接的基础上，需要更进一步地发挥，也可以不转，仍然继续承接。
起承转合在绝句中的运用第三种方式---只有起句，不见承转合句。这个有人叫做并列方法。
一首绝句中的四句，分别写四个事物或分别写一个事物的四个方面，而使用这个方法最好是兼用对仗，以示工整、优美。 例如杜甫的《绝句四首》（其三）：
两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
院长：柳三老师(414125121) 20:48:26
全诗看来是一句一景，是四幅独立的图画，而使其构成一个统一意境的，当我们为了表达某种思想感情，而选取的题材基本上没有主次之分，就可以使用这个方法。又如老杜的：
迟日江山丽，春风花草香。
泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯 。这个是选材上选取不同的景物，使其构成一副完整的画面。还有一种方式呢，说绝句的四句，写的是独立的画面，而这四句彼此之间没有任何的联系例如 夜凉吹笛千山月，路暗迷人百种花。 棋罢不知人换世，酒阑无奈客思家。 这个是欧阳修的绝句《梦中作》，虽然表面上看每句描写的景物之间没有任何的联系。其实还是有联系的，那就是用情感去串联。使这四组画面共同的为一个情感主题而服务。 这样的例子还有很多，例如古诗中的四时咏 春水满四泽，夏云多奇峰。秋月扬明辉，冬岭秀孤松 四副不相关的画面构成一个主题 起承转合在绝句中第四种运用方式---前两句起承，后两句并列。 这种方法上看不到转句和合句。 承接法时，有的在时间上有先后关系，有的在逻辑上有因果关系等；用并列法时，一般要用一组对仗句。 韦应物的《登楼寄王卿》： 踏阁攀林恨不同，楚云沧海思无穷。 数家砧杵秋山下，一郡荆榛寒雨中。 其第一句，说现在不能一起登楼而恨，第二句说因为两地相隔之远，这用的是承接法；末两句写登楼之所见，用的是并列法。全诗采用了先承接，后并列的布局法。 我们再来看个例子 王勃的《江亭夜月送别》： 江送巴南水，山横塞北云。 津亭秋月夜，谁见泣离群。 此诗的前两句，从江山两个方面写来，用的是对仗句：“江送巴南水，山横塞北云。”这也是并列法。 从眼前见到的想到的写来，感情激越，气势阔大。 第三句写离别的地点与时间：“津亭秋月夜”； 第四句写离别时之悲泣：“谁见泣离群？” 这个就是我们要讲的 起承转合在绝句中的第五种运用方法---前两句并列，起承关系不明显，后两句转合。 我曾经也写过类似的绝句 偶感 荣枯聚散有谁知? 富贵繁华能几时? 花落皆因昔日好, 春残莫怨燕归迟。 前两句并列的形式出现，后两句转合，一般来说，前两句使用互文的方式，也是这样的手法。 我们再看首例子 例如 “岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻。 正是江南好风景，落花时节又蓬君。” 前两句先并列，后两句转合。其实在以往我们讲解章法的时候，也举过这样的例子 以上五种方式，就是起承转合在绝句中的具体运用。 那么有人会问了，我们写诗的时候到底该用哪种方法呢？ 其实这个问题估计大家都思考过 我们学习的时候呢，每种方法都要尝试着练笔 只有熟悉掌握后，以后写诗才可以不去考虑运用哪种方法，只需要考虑如何把主题情感刻画到位。 我们小时候学习过记叙文，说明文，议论文。那么考试的时候作文只考一篇，对不？不可能这三种文体同时考的哦。但是这三种文体我们还都要学 学习的目的是要掌握，而不是了解。知道写诗是怎么一回事，和掌握写诗是怎么一回事，是两回事呀。 练习的时候，肯定要每种方式都要掌握下，当我们掌握熟悉后，在以后的写作中才能熟练运用。写作是在不断的练习当中才能进步，而不是不断的听课中才能进步的哦 我们虽然讲了那么多的章法结构。但是我们写一首绝句的时候，不可能同时运用16种章法 这个也是学习写诗的两个过程。第一个过程是学习阶段，要面面俱到，但是写作的过程中，却不可能把所有学过的东西全部运用上去。所以说学习的过程是一个化简为繁的过程。从不知道，到初步了解，然后再逐步锻炼。 但是写作的过程却是一个化繁为简的过程。那是因为写作的时候只需要考虑如何能把要表达的东西，更好的表达出来，而不去考虑运用哪种章法，哪种修辞手法了。 “诗是语言的艺术”，写诗要有写诗的语言，我们要了解什么是写诗的语言，这样才能完全理解作者的用心。也能更好的理解诗词 那么我们把诗的语言叫做诗家语。我们来简单的讲下诗家语的几个特点 （一）形象性。写诗词要用韵文，属于艺术语言；其思维多用形象思维，寄情于景物，状物抒怀。用形象表现概念，是诗词创作的一个基本原则。 所谓形象语言，应该是具体可感的形象，来牵动读者从对形象的体味和感受中，领悟诗的思想并接受美的熏陶。如李商隐用“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”来说明爱的真与深。 这个形象性就是说我们写的诗中要有突出的形象。而诗中这突出的形象就是最能吸引读者眼球的地方。 （二）精练性。诗高度概括，言简意丰，用极少的字来表达非常丰富的内容。 （四）含蓄性。诗多用形象思维，意思和情感多不直接道出，往往寄寓在具体的物象之中。有人说诗词与其它形式的文体在语言上最大的区别是：“言在此而意在彼“。理解这一点是解读诗意、领悟诗情的又一个层次。 （五）反常性。诗词语言是一种最不科学、最不规范、却最具艺术表现力的语言。诗家语最明显的特征是不肯受逻辑和语法的约束，常常有悖于常理。 如“焉得并州快剪刀，剪取吴淞半江水”和“晓来谁染霜林醉，说是离人泪”这样的句子。但却因此而为之叫好，乃无理而妙、藏有别趣。 （六）生动性。“诗家语”要让形象给人以动感，巧妙地运用动词，能使全诗生辉，产生魅力。宋祁的“红杏枝头春意闹”的“闹”字，张先的“云破月来花弄影”的“弄”字，都堪称巧妙运用动词的典范。 （七）流畅性。诗词语言要自然流畅。如李煜的 “剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。”语言自然流畅，千百年来脍炙人口。 （八）色彩性。诗是抒发感情的文字，诗的语言也带有感情色彩，而色彩本身也能有力地表达感情。如杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天”。读来使人胸襟豁达，清心明目，这与它巧妙地显现黄、翠、白、青四色是分不开的。 （九）音乐性。诗词要寻求节奏的和谐，才能给人以美的享受。如声调、音节、平仄、押韵等。我们说声情并茂，声是声音，情是情感，可见音乐在诗词创作中其地位之重要。 总之，形象、准确、鲜明、生动、含蓄是对“诗家语”的基本要求。这五点，大家要牢记呀 人常在批评诗时说某诗直白了，嫌其不含蓄，无味可品，实际上是说诗的意境太肤浅。好诗是耐品的。如“大漠孤烟直, 长河落日圆”，应该说是很直白了，但非常耐人寻味。写诗要有充沛的感情，要有奇特的想象。要选择鲜活的意象。诗是含蓄的，也是空灵的，诗性决定了它是一个意蕴丰富的所在。 最后以严羽在沧浪诗话中的一段文字来结束今天的课。 “诗有别才，非关学也。诗有别趣，非关理也”。此得于先天者，才性也。读书破万卷，下笔如有神。贯穿百万众，出入由咫尺。此得于后天者，学力也。非才无以广学，非学无以运才。” 简单的解释，就是说。写诗功夫要在诗外。我们了解并掌握诗的写作技法，要对事物有一个敏锐的观察力，通过这个写出异于常人的感受，而这些感受恰恰是引起读者共鸣的感受。我们写诗必须如此 诗歌来自生活，所以要在平时擅于捕捉一些细节。 记住这样一句话：丑小鸭是天鹅的童年哦。 布置作业：七绝 不限制韵部。题材以晚秋为题材。
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发表于 2013-10-30 21:11
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发表于 2013-10-30 23:21
